Lekcie ťahania tela Nakreslite pokožku. "Nakreslite realistickú kožu" Ako ozdobiť pokožku na obrázku

Kreslenie kože - Toto je jedno z najkomplexnejších úloh, ktorým čelia každému umelcovi fotorealistovi. Na dosiahnutie skutočne realistického efektu je kombinácia viacerých faktorov výber farieb, metódy miešania, špeciálne nakonfigurované kefy a vytvorené textúry. Je tiež dôležité si uvedomiť, že každý typ kože potrebuje svoj prístup. Pre jemnú porcelánovú pokožku sa vyžaduje podobná technika, pokiaľ ide o transparentnú pokožku, charakteristiku detí, ale zásadne sa líši od metód používaných pri ťahaní tmavej kože.

V tejto lekcii vám poviem hlavné rozdiely v kreslení hlavných typov kože a upozornenie na dôležité anatomické funkcie. Odhalím tajomstvo a jemnosti používania prispôsobených kefiek na dosiahnutie požadovaného účinku. Budem tiež rozprávať o určitých tónoch kože, zdieľať farebnú paletu, takže sa môžete naučiť používať ho vo svojich vlastných prácach. Táto lekcia neobsahuje základy čerpania osoby, je určená pre tých, ktorí sú už oboznámení so základnými poznatkami a majú zručnosti pri maľovaní ľudí a tiež pozná všeobecné pravidlá pri aplikácii farby a miešanie. Ak je to možné, však vám pripomínam o najdôležitejších otázkach v tomto štádiu kresby.

Ak chcete získať najväčšiu účinnosť z lekcie, musíte mať akúkoľvek verziu Photoshopu alebo PAGETER, nie je nižšia ako verzia 6, ako aj tabletu.

Copyright: nasýtené farby

Keď vytvoríte paletu tváre, vyberte si naozaj nasýtené farby, výnimku poltón (mierne). To je dôležité, pretože farby sa vždy aplikujú so zníženou transparentnosťou, a preto trochu strácajú ich jas. Nenasýtené farby od samého začiatku budú vyzerať ako sivé a nezaujímavé. Tiež nezabudnite, že ak ste nespokojní s farbou, ktorú ste si vybrali, môžete vždy zmeniť pomocou nastavení Vyváženie farieb (Vyváženie farieb). Zvyčajne farby vyzerajú viac hnedé, aby ste opraviť, že pohybujú červený posuvník Zdôrazňuje. (Svetlo) vľavo a modrý posuvník Tiene. (Tieň) vpravo.

Porcelán

1. Veľmi dôležitá farba

Porcelán - Toto je špeciálny a špecifický typ kože, kde hlavná úloha zohráva výber farby. Známa je skutočnosť, že oslnenie (vrcholy), tiene (tiene) a stredné tóny (mierne) pokožka by mala byť odlišná vo farbe, bez ohľadu na to, aký typ kože, ktorú čerpáte súčasne. Toto pravidlo je najdôležitejšou vecou v kresbe typu porcelánu. Zvyčajne sa tento efekt dosiahne výberom mierne nasýteného stredného tónu (miešľach) a modrastých tieňov (tiene).
Avšak, myslím, že kľúčom tu sú hlavné body (Highlights). Existuje mnoho možností, ale mierne tyrkysové / zelené podsvietenie okamžite vytvára účinok porcelánovej kože - krehké s čerstvým lesk.
Vyberte paletu a načrtnite hlavné funkcie. V skutočnosti, nie zásadne, aké nástroje, ktoré používate, sa snažte vyhnúť airbrush teraz.

2. Hladká koža!

Hladkosť - Toto je druhý dôležitý bod pri čerpaní účinku porcelánovej kože. Zvyčajne, pre dobrý výsledok, stačí použiť hrubé prechody v spojení s ďalšími textúrami, ale teraz potrebujeme ideálny hladký povrch. Aby sa dosiahol takýto účinok, najprv kresliť hrubé prechody (tvrdý okrúhly kefy) vo Photoshope alebo mixére v Pajderi), identifikáciu hlavných foriem, potom prejdite na vypracovanie mäkkých prechodov (pridajte iba vodu v paneli Alebo akúkoľvek kefu s obsiahnutou možnosťou Airbrush (Airbrush) s malou emisnou hodnotou (opacity) vo Photoshope) na zmiernenie prechodov.

3. Zabudnite na textúry

Vždy zdôrazňujem potrebu použitia textúr na dosiahnutie realizmu, porcelánova koža je výnimkou z pravidiel. Aj keď zvyčajne vám poradím, aby ste kresliť malé póry na textúru pokožky, ale v tomto prípade je lepšie preskočiť tento krok. Namiesto toho si vyberieme farbu pre zvýraznenie (zvýraznenie) a pracujeme v airbrush (airbrush) najviac vyčnievajúce časti osoby, ako je čelo, brada, lícané kosti a špičku nosa. Vezmite si oslnenie je naozaj viditeľné, použite veľkú opacitu (opacity) na vytvorenie účinku žiariacej kože, už sme hovorili.

4. Konečné retušovanie

Keď je väčšinou dokončené, môžete použiť niektoré ďalšie triky, aby ste zvýrazili jemnosť pokožky ešte viac. Prvým z nich je vybrať si stredný odtieň (mierny) a pomocou airbrush (airbrush) na zjemnenie vonkajšieho okraja spodnej pery, čím sa vytvorí mäkký prechod z pier do tváre. Po, bez výmeny kefy, vyberte si odtieň oslnenia (zvýraznenia) a nakreslite malú konvexnosť nad hornou perátkou a tiež zdôraznite spodný okraj, ako na obrázku nižšie. Na konci, mierne zjemniť obrys tváre, pomocou nástroja ("Blur" nástroj) alebo kefku airbrush (airbrush).

Priehľadný

1. Deti a upíri

Priehľadný Typ kože, na prvý pohľad, veľmi podobný porcelánu. Existujú však určité rozdiely, že stojí za to podrobnejšie zvážiť. V kombinácii s existujúcimi pravidlami pri výbere farebných prechodov z tieňov (tieňov) do stredných farieb (mierne), nie je možné určiť jediná správnu farbu, pretože dôrazne závisí od čerpania znakov. Paleta pre deti by mala vyzerať viac prirodzene, môže byť opísaná ako "typické" odtiene, ale koža upírov je viac bledá a bolestivá, ak pokračuje z existujúcich legients. Pri vytváraní transparentného typu pokožky, najdôležitejšie pochopenie jeho štruktúry a vykonať vhodné textúry.

2. Anatómia. Buď opatrný!

Majte na pamäti, že anatomické žiarovky materskej školy sa mierne líšia od dospelých. To je obzvlášť viditeľné na lícach. Ako môžete vidieť na obrázku nižšie, označil som zónu červenej línie a na tejto ceste identifikoval modrý tieňový tieň (tiene) a biele oslnenie (zvýraznenie).
Tiež, ak ste to ešte neurobili, je potrebné ozdobiť oblasť nosa a tváre mierne ružové odtiene.

3. Textúra času

Je čas vytvoriť ilúziu transparentnej pokožky - nakreslite žily. Keďže koža je veľmi tenká, potom sú žily zrejmé na čele dieťaťa a nad ich očami. A malo by sa tiež pamätať ako staršie deti, žily budú menej viditeľné.

Ak nakreslíte upír, urobte srdce. Používam kombinácie expresívne, v blízkosti čiernych, žíl okolo očí a pery, postupne miznú, vyzerá to zaujímavé a dáva vytrvalosť do upírskeho vzhľadu.

Vyberte si fialovú alebo modrú farbu kefy (tvrdé kolo (tvrdé kolo) alebo airbrush (airbrush)), vytvorte tenkú klietku z línií, ktorá by mala byť podobná žilu (1 na obrázku nižšie). Mierne vyhladené vrstvu a experiment s režimami prekrytia, kým nedostaneme výsledok záujmu. Teraz budeme zdôrazniť hrúbku žíl pomocou tmavého červeného airbrush (airbrush), venovať osobitnú pozornosť na miestach žíl (2), pridajte nejaké temné ťahy (3). Ak je to potrebné, zvýšiť účinok, stmaviť mierne airbrush oblasti so strednými tónmi.

4. Žiadna póra

V poslednej fáze texturácie, opäť sa zdržíte kreslením pórov. Ak nakreslíte novorodenca, môžete sa pokúsiť pridať jemnú vyrážku, ktorá je spoločná pre malé deti. Robíme tak, umiestnite body rôznych veľkostí červenkasté farby na seba - začneme s veľkými škvrnami silne transparentné, postupne sa pohybuje smerom k malému priehľadnosť. Špeciálna koncentrácia na zónach tváre a brady. Môžete tiež pridať drobné oslnenie na nose a pery - tieto malé ťahy dávajú špeciálne pochúťky!

Ak nakreslíte upír, prejdite cez obrovský airbrush (airbrush) pozdĺž obrysov tváre. Takže pridáte bolestivú pokožku tajomnej žiary.

Tmavá koža

1. Anatomické funkcie

Najprv sa môže voľba farby pre tento typ kože zdať veľmi náročná úloha, ale môžete vytvoriť paletu výberom stredného tónu európskeho typu kože ako základ a po stmení pomocou nástroja Jas / Kontrast. (Jas / kontrast). Kľúčovým bodom pri vytváraní skutočne realistickej temnej pokožky je však znalosť anatómie a textúr. Trochu zovšeobecňovateľný, nos je zvyčajne chladný a široký a pery sú plné. Zdôrazňujeme objem, pridajte žiaru do horného bochníka pery (1) a malý tieň, vyhodený hromadnými perami na tvári (2).

2. Pravidlá miešania

Pravidlá miešania sú rovnaké ako pre ľahkú pokožku. Začneme s výberom a uložením stredných a tmavých tónov z palety s akýmkoľvek nástrojom, s výnimkou airbrush (airbrush). Stojí za to vyhnúť sa nástrojom prstom a rozmazania, nepotrebujeme rovnaké čistené prechody, ako pri kreslení porcelánovej kože. Na hladký hrubý prechod použite nástroj mixéra v pyžanterovej alebo pevnej štetnej kefke (tvrdá guľa) vo Photoshope.

3. Nakreslite póry!

Po ťahaní založenia tváre ideme do texturácie. Textúry budú veľmi dôležité pridať mastné póry charakteristické pre tento typ kože. Začnite s výberom veľmi ľahkej telesnej farby a pevnej okrúhlej kefy, nakresliť póry, navzájom sa prekrývať. Pridajte najväčšiu koncentráciu pórov v oblasti nosa a tváre. Tam sú tiež póry sú dôležité pre uhlopriečky a oblasti s farbou svetla (1). Nezabudnite na neustálu zmenu transparentnosti, zvýšiť ju v najobľúbenejších miestach.

Po hlavnej textúre môžu Photoshop užívatelia pridať malý trik: vytvoriť novú vrstvu a malé diagonálne ťahy takmer bielej. Nakreslite, požadované oblasti. Potom pravé tlačidlo myši na aktuálnej vrstve a vyberte z rozbaľovacej ponuky (parametre prekrytia) - (vnútorný tieň). Nastavte vzdialenosť a veľkosť a farba tieňa odoberte zo stredných tónov (2). Ak sa všetko správne ukázalo, potom s poklesom, koža vyzerá neuveriteľne realistické.

4. Ideálne pery

A teraz pár slov o kreslení pery. Hlavná farba je už nakreslená, teraz pridajte malé svetlé bodky do airbrush nástroj (Airbrush) a vyrastieme ich neskoršiu kefu. Zdôrazniť veľkosť a objem pery, pridajte veľké zvislé čiary farby svetla, pripojte ich so samostatnými bodmi.

Tajomstvo autora

Prepínanie medzi programami!

Mnohí umelci zažívajú ťažkosti pri štúdiu Photoshopu alebo Pajder, a preto sa obmedzujú s niečím. Objasnenie Ako kresliť niečo, čo už a tak viete, ako pozoruhodne čerpať v inom programe, zdá sa, že strata času. Obidve programy však majú rad jedinečných vlastností. Photoshop je jednoducho úžasný pri úprave farby a vytvára svoje vlastné fantastické kefy. Kým maliar má báječné miešanie, ktoré urýchľujú proces výkresu a mnoho kefiek spoľahlivo simulujú živé materiály.

Bledé ryšavky

1. Voľná \u200b\u200btechnika

Myslím, že tento typ kože je jedným z najzaujímavejších, ale je veľmi zriedkavé byť videné v digitálnej maľbe. Po prvé, vyberte si farby, ktoré sa nám páčia, hlavná vec, ktorú zostávajú bledý. Dávam prednosť oranžové odtiene, sú dobre kombinované s vlasmi. Používame farby a vyberieme kefy, ako obvykle. Čo robí tento typ pokožky, tak výnimočný? Tieto sú malé, menšie individuálne, detaily, ktoré v agregáte dávajú úžasný účinok. Začnime s výkresom základu tvárových nástrojov, ktoré používate najvhodnejšie pracovať.

2. kontrast

Tvár musí byť takmer bezfarebná. Preto si vyberieme kontrastné odtiene na kreslenie osoby, ako aj nenasýtených žltých a svetlo-oranžových farieb na kreslenie obočia a rias. Obočie by mali byť sotva viditeľné, použijeme transparentnú airbrush (airbrush) na použitie väčšiny vlasov. Riasy, najprv kresliť tenké hnedé dotyky, a potom jasné s vysokou transparentnosťou. Ak oči chýbajú expresivita kvôli nedostatku rámovania s tmavými riasami, môžete skúsiť pridať priehľadné tmavé zátky na základňu rias.

2. Kúzlo pehy

Existuje niekoľko odrôd pihov závislých od pokožky: dočasné, ktoré závisia od slnka, charakteristické pre Európanov a konštantu, charakteristické pre ľudí s veľmi bledým typom pleti.

Prvý je ľahšie kresliť, stačí pridať malý počet bodov na obvyklý typ pokožky. A druhý je zložitejší proces. Ich forma vyzerá ako náplasť a pokrýva veľkú časť tváre.

Začnime aplikovať textúru realistických pehy, vytvárať si šúrené kefy (iskru). Ak pracujete v Paneer, použite Jittered Airbrush.

Teraz si vyberte farbu, je mierne tmavšia ako stredný tón a nízka nepriehľadnosť (opacity) práce vo väčšine tváre. Postupne sa pohybujú z matných až tmavých oranžových odtieňov. A na samom konci, nakreslíme freunses sám nad ostatnými, aby poskytli prirodzený vzhľad. Ak sa nehodia veľmi dobre s tvárou, skúste zmeniť.

4. Ďalšie farby

Po skončení všetkých predchádzajúcich etapov zostane dosť. Ak máte pocit, že tvár sa ukázala byť príliš bezfarebná, ktorá sa deje veľmi často, skúste pridať červenkasté odtiene alebo ďalšie deriváty.

Prekladateľ Poznámka: Originálna paleta z Marty Dahlig, bohužiaľ som to nenašiel. Preto budem dať do hodiny, tabuľku farieb. Dúfam, že príde šikovná.

Každý nováčikový umelec alebo portrétista by sa mal naučiť, ako vytvoriť realistický odtieň pokožky. Ako skúsenosti získali skúsenosti, budete môcť vyvinúť svoje vlastné, pohodlné farebné zmiešavacie zariadenie pre vás. Všeobecne platí, že schopnosť správne vybrať si a mix farieb je skutočným umením, pretože každá osoba má svojím jedinečným tieňom pleti. Naučil sa vytvoriť realistický odtieň pleti, môžete experimentovať s surrealiistickými odtieňmi a obrázkami.

Kroky

Vytvorenie jasného odtieňa

Bude potrebné skúsiť zmiešať niekoľko farieb. Aby ste získali ľahkú pokožku, pripravte nasledujúce farby:

Zmiešajte tieto farby. Je vhodné zmiešať farby na špeciálnu paletu. Ak to nemáte, potom akýkoľvek iný pracovný povrch bude vyhovovať. Môžete napríklad použiť kus hustého lepenky. Aplikujte na paletu kvapku farby každej farby.

Zmiešajte farby v rovnakých množstvách. S pomocou kefy premiešajte rovnaké množstvo červenej, žltej a modrej farby. Uistite sa, že kefku v nádrži na vodu pred tým, než ju urobíte v nátere inej farby. Miešanie troch hlavných farieb, vytvoríte základ.

Porovnať odtiene. Máte pred očami, mali by ste existovať ten odtieň kože, ktorú chcete kopírovať. Porovnajte výsledný základ s tieňom, ktorý sa snažíte dosiahnuť. Ak nakreslíš z fotografie, zohľadnite jeho osvetlenie.

Zosvetlite tieň. Ak chcete dosiahnuť jasnejší odtieň, pridajte farbu žltej a bielej farby. Vďaka žltej farbe sa ukazuje teplejší odtieň a vďaka bielym - ľahším. Pridajte Little Little Little, a pred pridaním viac, dôkladne premiešajte farby.

Pridajte červenú. Ak ste už dostali pomerne ľahký tón, ale nedosiahli realistický tieň, môžete pridať trochu červenú. Zvážte, ako červená zmení odtieň pokožky. Niekedy je viac červenej prítomnej v tieni kožu.

Nemali by ste pridať príliš veľa červenej farby, ak nechcete dostať tieň, ktorý budete nakresliť kožu, spálené na slnku.

Opravte tieň. Opäť porovnať výsledný odtieň s tým, ktorý chcete dosiahnuť. Skúste to napraviť ešte. Ak je odtieň veľmi odlišný od požadovaného, \u200b\u200bpotom je lepšie premiešať farby znova. Ak sa ukázalo príliš svetlo, pridajte trochu červenú a modrú.
- Môžete vytvoriť niekoľko možností odtieňov a potom vyberte najvhodnejší pre váš obrázok.
Pridajte modrú farbu. Postupne a postupne pridajte modrú farbu do farby. Ak chcete dosiahnuť tmavší odtieň, môžete sa pokúsiť pridať nejakú čiernu farbu.

Porovnať odtiene. Máte pred očami, mali by ste existovať ten odtieň kože, ktorú chcete kopírovať. Porovnajte výsledný základ s tieňom, ktorý sa snažíte dosiahnuť. Ak čerpáte z fotografie, potom zvážte osvetlenie.

Pridajte červenú. Ak potrebujete pridať červenú farbu, potom ho postupne premiešajte. Je lepšie pridať maľovať postupne, aby neskôr som nemusel znovu založiť základ.

Vytvorte tmavší olivový tieň. Zmiešajte rovnaké množstvo spáleného umbra a originálneho Siena. Budete mať tmavú koncentrovanú zmes. Postupne pridávajte do spodnej časti požadovaného množstva tejto zmesi. Táto zmes sa môže použiť namiesto modrej. Aby ste získali viac olivového tieňa, pridajte trochu žlté zmiešané so zelenou.

Snažte sa zmiešať, kým nedostanete dokonalú možnosť. Zmiešajte farby, kým nedostanete aspoň päť odtieňov, ktoré budete spokojní. Z nich si môžete vybrať dokonalú vhodnú možnosť.

Teraz môžete začať kresliť. Použite jednu alebo viac možností pre obrázok, ktorý je najviac podobný realistickej pleti.

Vytvorenie tmavých odtieňov kože

Zdvihnite farby tých farieb, ktoré potrebujete. Budete musieť trochu experimentovať, aby ste dosiahli najrealistickejší odtieň. Pripravte farby nasledujúcich farieb:

spálený umbra;
prírodné Siena;
žltá;
červená;
fialová.

Mix farby. Je vhodné zmiešať farby na špeciálnu paletu. Ak neexistuje žiadna paleta, potom akýkoľvek iný pracovný povrch bude vyhovovať. Môžete napríklad použiť kus hustého lepenky. Aplikujte na paletu kvapku farby každej farby.

Pri kreslení ľudskej pokožky použijem túto metódu kreslenia.
Všeobecne platí, že tento spôsob kreslenia kože je ďaleko od jediného, \u200b\u200bale je to pre mňa najbližšie.

Prečo ťahajte?

Vždy som nakreslil pokožku týmto spôsobom: tvár, telo, ruky, nohy .. Všetko je natreté. S týmto spôsobom používam rovnakú paletu farieb.

Milujem však najmenej ... _<

Mačička

Nakreslite všetko, čo bude štandardná okrúhla kefa. Zmeníme len veľkosť, transparentnosť, tuhosť a prúd parametrov - prúd.

Hlavná myšlienka je nasledovná: Začneme s veľkým veľkým stratom, ale dokončiť malé.

Krok 1. Sketch / Palette.

Snažím sa kresliť celkom čisté náčrty, ktoré zaberajú len jednu alebo dve minúty pri vytváraní - načrtnuté základné tiene. Čím opatrnejšie budú, tým dlhšie ušetríte neskôr. Prosím ... Náčrt - 50% úspechu.

Keď je to nakresliť tiene - bude trvať hodiny, aby pokračovali v tom, kde preskúmanie.

Vyberte niekoľko tónov pokožky:

Svetlo, niečo medzi lôžkami a tmavým a úplne tmavým odtieňom. Vo všeobecnosti to nie je mimoriadne dôležité. Farba sa dá ľahko zmeniť.

P.S. Bude ľahšie začať s tmavými farbami a urobiť z nich príliš ľahšie, ako začať s jasnými outdates. Ak vás niečo nezaujímajú, urobia ich tmavšie.

Krok 2. Základná farba.

Vytvorte novú vrstvu nad obrysom a nastavte režim MIX na "NUTNIPY". Aby ste videli náčrt cez farbu.

Teraz aplikujeme farby.

Ak si nie ste istí, kam uložiť, aké farby sa pozerajú na fotografie, pretože tie tiene ležia.

Ak váš náčrty čerpá tiene na tele, bude jednoduchšie aplikovať na príslušné miesta farby.

Krok 3. Zdvihnite farby.

Ak pozorne pozriete, všimnite si nedbanlivého klastra malej veľkosti.

Ak chcete, môžete vykonať prechod medzi základnými farbami, aby boli mäkšie. Hoci presnosť tu nie je dôležitá.

Krok 4. Blur.

Experiment s rôznymi typmi typov rozmazania; Používam tu zníženie šumu: (filter\u003e šum\u003e reduction šum)

Sila: 10, Zachovať detaily: 5-10, Reduse Farba Hluk: 0, Sharpen Podrobnosti: 0.

Ak použijete tento filter pre viac ako raz, všetko bude závisieť od toho, ako sú vaše špirály nepresné.

Buďte opatrní, "NEDOSTATOČNÝ NEPOUŽÍVATEĽA" tiež znižuje kontrast výkresu. Dajte vyššie "zachovanie detailov", aby ste sa vyhli.

Krok 5. Zlepšite rozmazanie.

Dúfam, že ste neblokovali svoje kreslenie v predchádzajúcich krokoch

Tento krok je potrebný na nápravu chýb. Ak vaše predchádzajúce akcie neboli dokonalé, musíte to urobiť.

Používam nízku nepriehľadnosť (25%), nízky prietok (25%), strednú tvrdosť (50) kefy, ktoré sú zmiešané týmito dielmi, ktoré sú stále veľmi odlišným priateľom priateľa po rozmazaní.

Transparentnosť vrstvy s náčrtom by sa mala znížiť a potom pokračovať v tomto kroku.

Krok 6. Pridajte jasnosť.

Mierne znižuje priehľadnosť kefy (70-90%), aby ste lepšie určili zvolené časti / tiene a svetlé časti / oslnenie.

Krok 7. Poďme hrať.

Od ruky, ktorú kreslím, na myšlienke, pretože sa môže objaviť z mlieka, pretože pridám kvapky.

Najprv maľujem (malý biely tassel) oslnenie / stopy kvapiek.

Potom načrtnite tiene.

Krok 8. Zmena tónu.

Aby ste to urobili, stačí hrať s úpravami\u003e krivky a úpravy\u003e odtieň a saturácia.

Zapamätajte si, či budete používať Krivkyaby ste mohli tón tmavšie, mali by ste tiež znížiť Saturácia. v nastaveniach Odtieň a saturácia..

Ak chcete vytvoriť ľahšie, potom jednoducho použite krivky.

To je všetko

Zdá sa, že to nie je nič komplikované, ale potrebujem prax. Úspechov +)

Ako som povedal v mojich predchádzajúcich lekciách, je to moja cesta k vytvoreniu obrazu, a nie všeobecné pravidlo pre každého! Najlepšie je kresliť s použitím Photoshopu a tabliet, ale aj iné kresliace programy sa môžu tiež približovať, ak majú podobné nástroje a schopnosti. Ak sú na vás masochistické sklony silné, potom sa môžete pokúsiť nakresliť myš.

KROK 1

Začnime s krok-za krokom portrétového vzoru, aby ste dosiahli čo najlepší výsledok. Ako vidíte, zozbieral som paletu farieb, s ktorou budem pracovať. Možno nepoužívam všetky farby, ale to je dobrá paleta pre začiatok. Koža nemá nielen ružovú, broskynu a hnedú - môžete tiež pridať trochu fialovej, modrej, žltej a dokonca svetlej zelenej. Začal som s broskyňou, ktorá sa nachádza v strede, a maľoval "čiernu" verziu tváre - jeho tvar, a tiež aplikoval ľahšiu farbu s nízkou hladinou opacity (opacity) a hustotou (prietok) (približne 40%) ) Na vrchole tváre, na najjasnejších oblastiach.

Zaujímavý štart. Vybral som si najtemnejší hnedý odtieň a vytiahol si tie tiene. Môžete už začať zdvihnúť niektoré detaily, ak chcete - ako ja, napríklad, urobil to s horným perom, len aby sa vytvorila formu. Použite farbu nie je príliš tesná. Nerobte hrubé náčrty a nezabudnite, že sa môžete vždy vrátiť na kresbu a vykonať prechod z jednej farby v inej hladške (to je to, čo plánujem robiť neskôr). Snažím sa nakresliť na celom povrchu kože v rovnakom čase, pretože ak zase kreslím jednotlivé časti, potom sa v dôsledku toho bude štruktúra kože zdať škvrnité a nehomogénne.

Potom som si vybral jasnejší tón: červenkasté broskyňové, ďalšie po tmavý hnedé. S touto farbou budem vyhladiť prechody z najtmavších častí na svetlo. Stojí za zmienku, že farby, ktoré som si vybral nakresliť kožu patria do rôznych odtieňov. Ľahké farby majú žltkastý odtieň, zatiaľ čo tmavý - červeno. Použitie rôznych odtieňov, keď obraz s pokožkou pomáha dosiahnuť živšiu farbu!

V tejto fáze som začal dať tieň a pracovať na detailoch. Vybral som si ľahký tón z mojej palety a začal vysušiť určité oblasti. Tu, ako pri aplikácii tieňov, opacity (opacity) a hustoty (prietokové) kefy boli inštalované o 30% (kefa je tiež okrúhla, dostatočne veľká v priemere a tuhosť (tvrdosť) - 80%). Odporúčam, aby som nepoužil veľmi mäkkú kefu, pretože výsledok, ako sa človek môže ukázať ako "bábka" a neprirodzené. Samozrejme, ak chcete dosiahnuť plastový efekt, potom si vyberte mäkkú kefu, ale toto je lekcia na ťahanie pokožky!

Teraz som začal premýšľať o používaní textúry. Zmenil som kefu. Na tomto obrázku som ukázal vzorku kefy, ktorú som použil (vo všeobecnosti, to sa stalo náhodou, ale som sa rozhodol uložiť túto vzorku). V photoshope sa táto kefa nazýva krieda (kriedová kefa) a zmení svoj priemer, musíte presunúť posuvník. Možno chcete pracovať s veľmi veľkým priemerom na veľkých plátnoch, ako je to v tomto prípade vhodnejšie nakresliť časti. Pokiaľ ide o nastavenia kefy, je oveľa jednoduchšie nainštalovať na tabletu - môžete nastaviť veľkosť, opacity (opacity) a uhlové oscilácie (citlivé na tlak) a ako výsledok, získajte perfektný pomer farieb a úžasné textúry.

Oh môj Bože! Všetka tvár je teraz fialová! Tiež som nakreslil výkres, aby som uložil viac textu vedľa prírastkov 5. Dotkol som to neúmyselne, prisahám! V každom prípade som práve pridal veľa fialovej farby s nízkou opacnou kefou (opacity) - približne 15%. Táto farba je v podstate prítomná v tých oblastiach vzoru, ktorý buď v tieni (ako napríklad môj krk) alebo majú ružovaský odtieň (napríklad na mojich tváre). Nebojte sa, viem, čo to vyzerá ako bojová farba - neskôr to opravíme. Tiež som upravil oči, vlasy a ústa, aby som mal predstavu o tom, ako tieň padnúť na tvári.

V niektorých častiach tváre sa farba nesmie pridať, ale na umývanie. Urobil som ten fialový odtieň menej svetlý. Ak aplikujete fialovú farbu na novú vrstvu (to je dobrý nápad - vytvorte nové vrstvy za akékoľvek zmeny, ak sa bojíte, že všetko nie je tak, ako chcete), potom použite gumu (gumu) s nízkou opacitou (opacity), Malá hustota (prietok) a vysoká hladina mäkkosti, aby sa zbavili zbytočnej fialovej farby, alebo môžete použiť nízku opacnú kefu (opacity) a malú hustotu (prietok), aby sa vrátil broskyňový odtieň namiesto fialovej. V dôsledku toho môžete získať transparentný, ale textúrový tieň. \u003d)

Ďalší nuance, ktorý musíte zvážiť pri kreslení pokožky, sú svetelné zdroje. Koža môže odrážať svetlo oveľa viac, než si ľudia myslia - to, samozrejme, neznamená, že by to malo pripomenúť zrkadlo, ale stále odráža niektoré farby. Najlepší príklad ilustrujúci tento efekt je detská hra, keď držíte motýľ pod bradou, a ak sa žltá odráža na koži, potom to znamená, že milujete olej. Neznášam olej, ale žltá sa vždy odráža na akejkoľvek koži :)). V tomto prípade sa oranžové svetlo odráža na krku a pod bradou, tak som to vyskúšala spolu s jasným bielym oslnením na mojom lesklom nose s kefou s ostrými hranami.

Ospravedlňujem sa za vlasy, ktoré sa objavili z ničoho, ale jednoducho som nemohol opustiť kreslenie neďaleko. \u003d R som v tomto obrázku stále pracoval trochu nad pokožkou. Priviedol som ho bližšie a pridal niekoľko detailov. To je dôvod, prečo potrebujete použiť veľké plátno; Na obrázku môžete byť menej elegantný. Zvýraznil som bradu pomocou sotva viditeľnej svetelnej čiary pozdĺž obrysu, som tiež mierne nakreslil na iné oblasti okruhu. Tiež som pridal trochu zeleného odtieňa (s nízkou opacitou (opacity) - 5%) a ružovou (tiež nízkou opacitou (opacity)). Ožije výkres!

Tu som aplikoval finálne ťahy. Pridal som nejakú textúru na krku približne, ako som to predtým urobil s fialovou farbou - použil som kriedový kefa (kriedová kefa), maľoval všetko vo veľmi ľahkej farbe, potom prešiel základnou farbou znova po celom povrchu tváre aby sa farba mala menej výrazná. Tiež som pridal malú zlatú žltú farbu na čeľusť a nos. Nebojte sa používať rôzne farby a nakresliť veľmi bohaté tiene a jasný oslnenie. Mnohí sa stretávajú so skutočnosťou, že koža vo svojich výkresoch vyzerá príliš ploché, v tomto prípade táto výkresová technika pomáha riešiť tento problém.

Em? Čo? Áno, viem, že lekcia sa pravdepodobne ukázala byť dostatočne rýchla a nie celkom pochopiteľná. Je dosť ťažké vysvetliť všetko v jednom portréte, takže budem demonštrovať niektoré z výkresových techník, ktoré som použil. Poďme trochu o farebnom pločke. Tu sú tri palety. Dva vrcholy sú len hrozné, dno je lepšie a pripomína, že som použil v mojom kresle.

Teraz, dúfam, že pochopíte, čo som myslel - použil som oranžový odtieň na prvé dve kresby, ale tiene vyzerajú zelene a dávajú chorému vzhľadu. Urobiť tiene červenejšie na poslednom postavení, dal pokožku prirodzenejší vzhľad, napriek tomu, že náčrty vyzerajú dostatočne hrubé.

Samozrejme, každá osoba má iný tón pokožky. Prechod z jedného odtieňa do druhého je zvláštny pre všetky farby kože. Nie je potrebné, aby boli tiene načervenalé, a oslnenie sú žltkasté. Experiment! Pre tmavo farebnú kožu som použil nasýtené a tmavé farby, s prechodom z fialových tieňov k viac oranžovej oslnenia. Bledá koža vyžaduje nenasýtený oranžový tieň s uložením rôznych farieb - ružová, bledožltá a modrá, pretože ľahká koža je veľmi tenká a modré žily sú skrknuté cez to. Vzorka farby kože, znázornená vpravo, bola ťahaná s mojou palete a zahŕňa viac žltohodnotných tieňov a ružovko-červeného oslnenia, ktoré podľa môjho názoru dokonale vhodný pre obraz ázijského typu kože. Vytvorte si vlastné bledé kvety. :)

Teraz poďme hovoriť o textúre. V mojom kresbe som takmer nepoužil textúru, ale môžete pracovať na tom dôkladnejšie. Vysvetlím, čo je váhanie uhla (uholové bojazy). Môžete vidieť rôzne efekty, ktoré možno získať, keď sa niektoré parametre zmenia. Dosiahnete úžasné textúry, ak v špeciálnej kefu (napríklad kriedové kefy (kriemová kefa)), nastavte uhol na "tlak pera"). Upozorňujeme, že je to veľmi zaujímavý efekt aj na tejto priamke (dobre, takmer rovné) čiary.

Kliknutím na obrázok zobrazíte obrázok v plnej veľkosti a 100% kvalite.

Existuje mnoho spôsobov, ako vytvoriť textúru a všetky z nich sú znížené na skúšobnú metódu a chyby - koža každého je iný a nemôžem povedať o všetkých typoch pleti, ale začnem s popisom niektorých techník kreslenia môcť použiť. Ľavé výkresy sú blízko doprava - vzdialené. Najprv som použil kriedovú kefu (kriedová kefa), aby som dosiahol svetelné ťahy. Túto kefu môžete nakresliť bez toho, aby ste zobrali rukoväť z tabliet, alebo môžete kresliť s ľahkým dotykom (tieto techniky sú vhodné len pre tých, ktorí používajú tabletu, ako potrebujete citlivosť tlaku, ale môžete tiež konfigurovať myš: ale potom Budete musieť pracovať viac vytváraním efektu rôznych pokožky, pretože budete musieť neustále meniť veľkosť / opacity (opacity) / atď.

Tu som pridal viac ťahov pomocou kriedy kefy (kriedová kefa) svetlej farby. Mierne som znížil priemer kefy v porovnaní s predchádzajúcim vzorom, potom začal umývať grafy pomocou okrúhleho, mäkkého gumu (gumu) s nízkou opacitou (opacity) a malá hustota (tok) (použil som tieto ťahy na nový Vrstva, takže keď vymažete, tmavou vrstvou začne svietiť).

Opäť som použil svetelný tón na celú kresbu a potom vymazal malé body, ktoré budú predstavovať póry na tvári. Môžete si dokonca vybrať tmavšiu farbu a nakresliť ich väčšie póry tak, aby ste vytvorili účinok hlbokých pórov. Póry na tvári sú viditeľnejšie v oblasti okolo nosa a pozdĺž tváre. Tento účinok môžete zvýšiť na pokožku nerovnomerným povrchom.

Viedeň - I maľoval póry a na spodnej vrstve pridala tenké bledé zeleno-modré štetce čiary s veľmi nízkou opacitou (opacity) a veľmi malá hustota (tok). Ale nie je možné umiestniť žily v náhodnom poradí. Mnohé malé žily sú viditeľné v chrámoch, krku, zápästiach a rukách, nohách, dlaních. To všetko závisí od toho, ako má bledá koža vaša postava a ako tenký je tenký tenký. V niektorých zo zástupcov slabého pohlavia, ktorý má ľahkú pokožku, môžete vidieť žily priesvitné v hrudníku alebo na bokoch, a ak je osoba tenká, môžete si tiež všimnúť žily na panvovej kosti, na tibii alebo na biceps. Opatrne sa naučte obrázky a fotografie. \u003d)

Môžete tiež pridať mnoho ďalších detailov - roztomilé pehy, jazvy, škvrny a všetko, čo chcete. Nezabudnite pracovať na veľkom plátno. Tieto malé tmavé pehy nakreslené okrúhlym štetcom skutočne vyzerajú úplne nečinne po bližšie, ale vyzerajú dokonale, ak znížite rozsah!

V každom prípade ... zastavím sa tu. Lekcia a tak sa stáva dostatočne dlho - ak sa rozhodnem písať viac, budete musieť vytvoriť pokračovanie tejto lekcie. Experiment, používajte poznatky v praxi a pozorní naučiť kožu v ľuďoch - ale v súčasnosti dúfam, že táto lekcia vám pomohla. \u003d)

Vytvorenie realistického portrétu je vždy test, bez ohľadu na metódu výkresu. Vykonávanie techniky môžu byť odlišné, od jednoduchého kreslenia k maľbe, ale výsledok je zarážajúci.

Použitie farebných ceruziek je jednou z techník, ktorých výsledok vyzerá ako maľovanie. V tejto lekcii ukážem svoj vlastný portrét nakreslenie techniky s farebnými ceruzkami.

Každý z nás prichádza s ich výkresovou metódou, zostavený ako kúsky rôznych lekcií, ako je tento, knihy, magisterské triedy a, to je dosť dôležité, praktizujúci. Toto nie je nevyhnutne správna cesta, ale nebudem to hovoriť zle. To je len proces, ktorý som pre mňa považujem za najvhodnejší, a dáva mi to, na čo sa snažím. V umenie nie sú žiadne koncepty "správne-nesprávne", jednoducho máme určité referenčné hodnoty, ktoré nám pomôžu nájsť rôzne smery a vytvoriť si vlastné pravidlá. Vyberte si užitočnú lekciu a zlikvidujte, že nevyhovuje vašim metódam a technikám.

Budem používať Faber Castel Polychromos, ale nemyslite si, že potrebujete kúpiť rovnaké ceruzky na kreslenie portrétu. Áno, majú veľmi dobrú kvalitu, určite jeden z najlepších, ale nie sú absolútne nevyhnutným predpokladom na vytvorenie tohto efektu. Ste zadarmo pri výbere akejkoľvek značky, ktorú chcete alebo už máte. V tomto príspevku, spomeniem mená niektorých farieb z Faber Castell, ktoré používam. Môžete ich sledovať na internete a nájsť podobné odtiene vašich obľúbených značiek.

Začnime sa kresliť s farebnými ceruzkami!

Po prvé, musíme nakresliť základ našej portrétu. Nebudem ani pripomenúť, ako je tento krok dôležitý. Určuje celý výsledok vašej kresby, takže by ste nemali ponáhľať a opatrne zobrazovať blízku podobnosť tváre, ktorú čerpáte. Trvá určitý čas a veľa praxe, takže nenechajte sa odradiť, ak si myslíte, že na prvý pohľad je niečo zlé.

Ak sa chcete zoznámiť s červenou tvárou, vytvorte predbežné náčrty na inom hárku papiera. To vám umožní vašej mysli zamerať a zamerať sa na konkrétnu osobu, ktorú kreslíte. Učenie jeho línií, ohyby a tieňov, určite pomáha dosiahnuť bližšiu podobnosť.

Nakreslite hlavné línie stredne-farebnej ceruzky (stredné telo). Neodporúčam používať grafitové ceruzky, pretože čiary ťahané pridávate, keď pridáte ďalšie farby zhora. Kreslenie s farebnými ceruzkami môžete kombinovať tieto riadky s inými odtieňmi.

Nakreslite oči

Keď je pripravený hlavný obrys osoby, môžeme pokračovať v aplikovaní prvej vrstvy farby. Majte na pamäti, že tieto vrstvy budú bledé, a budeme naďalej vkladať farby v budúcnosti. Tu používam také farby - stredne narodené (stredné telo), hnedá van DYCK (Van Dyck Brown) a Luggy Sienna (Burt Sienna).

Po prvej slabej vrstve, naďalej aplikujeme farby na zvýšenie ich intenzity. Tu pridám tiene, perfektné moje oči, pridanie saturácie na ich hlbokú modrú farbu a začnite kresliť jej červenkasté tiene.

Vzostup horných a dolných rias s čiernymi a hnedými ceruzkami. Uveďte svoje ceruzky veľmi dobre, aby ste získali tenké a úzke chyby.

Kresliť kožu

Pomaly sa začnú pohybovať od očí, farbenie plochy pod okom a niektoré tmavé tiene okolo nosa. Dodržiavam vyššie uvedené farby a začnite pridávať červenú (červenú) pre tvár a spálený oucher (spálený okr) cez celú kožu, na vyváženie ružových odtieňov stredne-telesného (stredného mäsa) a škorice (škorica) ceruzky.

Po dosiahnutí určitej farby po celej tvári môžete pridať odtiene oblohy modrej (neba modrá) a smotana (krém) (žltá ceruzka, ktorú vidíte vyššie) farby, aby zdôraznili účinky osvetlenia. Pridajte krém v najjasnejších oblastiach a premiešajte ho so svetlom telesným telesným (ľahkým telesom) a stredne telesným (stredným mäsom). Aplikujte trochu oblohu-modrá v oblasti svetlých tieňov, napríklad pod spodným okrajom a na pravej strane nosa portrétu nižšie.

V tomto štádiu sa vám podarilo určiť hlavné línie a farby tváre. Pre zvyšok pokožky je to takmer len vyhladzujúce farby. Potrebujete len naďalej vytvárať vrstvy v tmavších oblastiach a povrchovej úpravy, pevne stlačením svetlo-telesnej ceruzky (ľahkého mäsa) farby na zmiešanie každej vrstvy farby spolu.

Kresliť obočie

Použitie svetlo žltej ochrany (svetlo žltá okar), som kreslil obočie a hnedé van DYCK (Van Dyck Brown) Zvýraznem niektoré tmavé chĺpky pridaním hĺbky farby.

Nakreslite si uši

Tu môžete vidieť proces prekrytia vrstiev krok za krokom uvedeným vyššie pri maľovaní kože. Po prvé, začneme kresliť tmavú časť ucha s tmavohnedou ceruzkou (tmavo hnedá). Ako vždy, prekrývajte túto farbu s mäkkými ťahmi a netlačte príliš veľa na ceruzke. Chceme, aby zostalo slabé. Nasledujte to v budúcnosti.

Teraz sa rozhodnete s poltónou - v tomto prípade, stredné telo). Posuňte oblasti, ktoré sme zatieňovali, ako aj jasnejšie oblasti, netlačili príliš veľa na ceruzke.

Zvýraznite niektoré tóny s odtieňmi žltého okraja (žltá okrová) a oranžová glazúra (oranžová glazúra). V závislosti od osvetlenia a tónu kože môžu byť modré, zelené alebo, ako vidíte vyššie, oranžová. Potom si zoberte farbu tieňa a prejdite najtmavším oblastiam druhýkrát, zdôrazňujúc niektoré tiene.

A nakoniec, prejdite v celom regióne s vlastným jasným, v mojom prípade ľahké telo (ľahké telo). Zmiešajte všetky vrstvy, kreslenie s kruhovými pohybmi a kliknutím silnejšie ako naposledy.

Umiestnite vlasy

Začneme kresliť s telesným obrysom (mäso) tmavšie - hnedá van DYCK (Van Dyck Brown).

Použite rovnaké odtiene pre tiene.

V tomto štádiu som zmiešala nasledujúce farby, aby som nakreslil blond vlasy: Nougat (Nougat), CAPUT MORTUUM FIOLET (CAPOUT MORTUUM FIOLET), Svetlo žltá OZZ (svetlo žltá okar) a smotana (krém). Namiesto toho, aby sme kresliť kruhový pohyb, ako sme to predtým, odporúčam, aby ste nakreslite priame a navíjacie čiary, opakuje sa prirodzený smer vlasov, aby ste im dali nejaké realistické.

Pokračujte v ťahaní vlasov pridaním farebných vrstiev. Tu používam studenú šedú IV (studená sivá iv), aby som nakreslil poltóny a tiene na vlasy. Ale všetko závisí od toho, čo odtieň vlasov kreslíte.

Otrobné neskôr som Drew Lips. Použil som pleť farebné ceruzky používané skôr, spolu s Marrey (Madder) a Fuchsia (Fuchsia) na odovzdávanie ružového tieňa.

Čo by ste nakreslili túto techniku?