تاریخچه مختصری از مد مردان در قرن 18 - اوایل قرن 20. Camisole یک لباس مردانه متعلق به قرن نوزدهم است که در کمد لباس زنانه لباس مجلسی مدرن مردانه به نظر می رسد

کامیسول عنصری از لباس است که بیشتر در مردان وجود دارد ، اما در لباس های ملی و زنان نیز یافت می شود. این دارای برخی از جزئیات مشخص است - طول مشخص ، وجود دکمه های مکرر ، برش باریک در کمر ، دلالت بر پوشیدن اجباری آن در زیر لباس بیرونی ، عدم وجود آستین. و اگر آنها حضور داشته باشند ، فقط در نسخه زمستانی لباس.

جزئیات اجباری

با خیال راحت می توانیم بگوییم که گیاه پیراستن نمونه اولیه جلیقه است. او همیشه زیر پیراهن می پوشیدند ، در نتیجه ظاهری رسمی و سخت گیرانه به لباس می داد.

خیلی اوقات کامیسول همراه با کفتان یک کل واحد را تشکیل می دهند ، یعنی یک دست کت و شلوار که در آن بوتیل همیشه کوتاهتر از کف است. در این حالت ، این جفت از همان مواد ساخته شده و با همان نوار بافته ، نوار نقره ای یا بوم اصلاح شده است. اما کافتان ، برخلاف کامیسول ، می تواند از هر نوع برش و سبک - ذوزنقه ای ، پشتی راست ، با و بدون گوه باشد.

تناسب سنتی

اگر کافتن را کاملاً دوخته و خطوط شکل را تکرار می کرد ، آن را Justocor می نامیدند (دقیقاً مانند بدن). اما شپشک بخشی از کت و شلواری است که همیشه از کمر دوخته می شود. شاید او مانند یقه های برش زن راه راه ناپدید می شد ، اما علاقه به آنها به لطف سینما بوجود آمد ، که با بی رحمی از دوره زمانی که کامیسول ها بخشی جدایی ناپذیر از لباس مرد بود ، بهره می برد. و دوئل با شمشیر در لباس مجلسی یا پیراهن اجرا می شد (بستگی به این دارد که شخصیت اصلی در چه چیزی موثرتر به نظر برسد). بیننده مدرن می تواند زیبایی و ظرافت لباس های قرون وسطایی را درک کند ، به خصوص اینکه لباس مجلسی مردانه ، ساخته شده از گلدان یا مخمل ، به عنوان مثال با نخ گلدوزی شده (سیم های نازک ساخته شده از نقره و طلا) ، بسیار چشمگیر به نظر می رسد.

اصالتاً اهل پاریس است

البته ، بوفه ، همراه با چیزهای دیگر ، در روسیه از پنجره بریده شده به اروپا به ما رسید.

پرشورترین طرفدار غرب گرایی - جایی که با مثال شخصی ، جایی که با زور - عشق به مد اروپا را القا کرده است. و قبلاً در روسیه ، با شروع به گلدوزی با طلای گلدوزی کلیسا ، بوفه دارای ویژگی های ملی ، عمدتا در تزئینات بود. و سپس او فراتر از اورال قدم نهاد ، و در اینجا او آنقدر به مردم بومی علاقه داشت که به طور هماهنگ بخشی از لباس ملی در میان برخی از مردم شد. می توان اظهار داشت که این پیراهن کوچک جزئی از لباس های ملی ، اغلب مرد و زن ، تاتارها ، قزاق ها ، ازبک ها ، باشکیرها ، گرجی ها و برخی دیگر است.

خارجی روسی شده

این بوفه در اوایل قرن هجدهم در روسیه ظاهر شد و به بخشی جدایی ناپذیر از لباس مردانه تبدیل شده است. این دو نوع بود - با و بدون آستین. او لزوماً در زیر یک مخزن تاب دار پوشیده شده بود. بسته به نوع مد ، می تواند با یک اتصال دهنده کور زیر گلو باشد. در پایان قرن هجدهم ، این قطعه لباس از مد افتاد. از آنجا که این جام متعلق به دوران سلطنت کاترین بزرگ بود و هنرها در آن زمان شکوفا شدند ، بسیاری از پرتره های افراد برجسته ، افراد ثروتمند که توسط هنرمندان اسیر شده بودند ، باقی ماندند. در ذهن نسل های بعدی ، کلبه کلاه گیس و کلاه گیس به یک جز integ جدایی ناپذیر و نماد زمان سلطنت پیتر اول و سن درخشان کاترین تبدیل شد. در این مواقع کامیسول جز component اجباری لباس ارتش ، پلیس و ادارات غیر نظامی روسیه بود.

منشأ اصطلاح

کلمه "camisole" به دوران باستان برمی گردد ، زمانی که در روم باستان پیراهن Kamisia نامیده می شد. اما به عنوان یک قطعه لباس ، فقط در قرن هفدهم در افق شیک فرانسه ظاهر شد. و اگرچه در قرن شانزدهم تنوع خاصی از آن وجود داشت - خارها ، آنها فقط با برش در کمر متصل می شدند.

تونیک بسیار کوتاه تر بود ، با یقه ایستاده ، آستین های دوتایی (جفت فقط بی مورد آویزان شده بود) و تقویت کننده های بالای سر در بالای بازوی بازو ، که به گفته کوتور ، مردانگی لازم را می داد. می توان نتیجه گرفت که مشخص ترین ویژگی گیاه کامیسول ، برش اجباری تا کمر است. این قطعه لباس آنقدر خوب است که حتی اکنون یک بوقلمون مناسب در بعضی از شب های مهمانی است ، و از کارناوال و توپ چیزی نگویم.

قابلیت های مدرن

اجرای برج کامل ، الگویی که پیوست شده است ، اجرای آن کاملاً دشوار نیست. علاوه بر این ، در دامنه عمومی ، برش گام به گام گیاهان کامیسول برای هر نوع سلیقه و خیاطی بیش از جزئیات نشان داده شده است. علاوه بر این ، نکات زیادی برای اتمام محصول نهایی وجود دارد ، نشان داده شده است که چگونه می توانید از لوازم جانبی فروشگاه چیز منحصر به فردی بسازید. و اگر نسخه بدون آستین کلاسیک را انتخاب کنید ، پس ساختن یک camisole با دستان خود به هیچ وجه دشوار نیست. علاوه بر این ، لوازم جانبی در حال حاضر آنقدر خوب و متنوع هستند که پوشش کامیسول با نوار و پارچه به پایان رسیده کمتر از نوع قرون وسطایی چشمگیر به نظر نمی رسد.

هفته مد مردان و فکر می کنم: و بعد از همه ، دوستان من ، شما و من به آرامی اما مطمئناً وارد دوران روکوکو می شویم! علاوه بر این ، اگر طراحان چندین سال پشت سر هم به خانمها پیشنهاد داده اند كه لباس آنها را به سبك هیپی شیك بپوشند ، آنها مردان را با توری و ابریشم می پوشانند كه با نقش و نگارهای پیچیده و تزئین شده "چین" ساخته شده اند.
برای شروع ، بیایید به یاد بیاوریم که یک مرد در دوران روکوکو چگونه بود.
دشوار است تصور کنید که یک زمان تزئینی تر از این دوران وجود داشته باشد: انحناهای پیچیده مبلمان ، تابلوهای دیواری کاملاً رنگ آمیزی شده و همه چیز با تزئینات پوشانده شده است: گلدسته های گل ، کوپیدهای پرپشت ، پرندگان عجیب و غریب که در میان شاخه های برازنده درختچه های گلدار بال می زنند ... مرد نیز بخشی از این منظره جادویی شد: لباس او با پولک و گلدوزی پراکنده شد ، کلاه گیس های او با برنج پودر شد ، صورت او با رژگونه نقاشی شد.

چیزی شبیه به این))
1745. Meissen Porcelain

تودوزی مبل

تمام این گلها همچنان در گل تاج گل و حلقه گل روی لباس مردان شکوفا می شوند و می بافند. ما لذت قدم زدن در این باغ شکوفا را از خود دریغ نخواهیم کرد!

گلدوزی و جلیقه دوزی

لباس مجلسی ، فرانسه 1774–93.

"Sir Whistler Webster، 2nd Bt" ، حلقه توماس هادسون ، حدود. 1760؛ میراث انگلیسی ، ابی نبرد

هنوز از فیلم "باری لیندون" است. چه کسی این فیلم را تماشا نکرده است - من آن را به شدت توصیه می کنم! اولاً ، وی به عنوان یک شاهکار فیلمبرداری شناخته می شود ، و دوم اینکه ، میلنا کانونرو در آنجا طراح لباس بود. سوما ، من یک پست در مورد او نوشتم))

پالتو و جلیقه (حدود 1775) (جزئیات) گالری ملی ویکتوریا

عکس هایی از نمایش جدیدترین مجموعه مردانه Moschino.

کامیسول و جلیقه قرن هجدهم

جزئیات فلپ جیب ، کت دادگاه ، فرانسه یا اسپانیا ، دهه 1790 با تغییرات بعدی.

حلقه های گل درب ، حلقه های تزئینی جلیقه ...

جلیقه 1760-70 موزه متروپولیتن فرانسهhttp://www.metmuseum.org/collection/the-collection-online/search/157726؟=&imgno=1&tabname=label

حلقه های گل روی دیوارها ...

1760-1770 دوسالانه

قوری چینی Meissen با گلهای ظریف که در گلدسته ها بافته شده است.

لباس اشراف آن زمان گران بود ، آنها ثروت مالک ، وضعیت و سلیقه او را نشان می دادند.

پس از آن هیچ کس سایه های صورتی و بنفش را در لباس مردانه زنانه ندانست. رنگ های تیره و برش محتاطانه فقط در قرن نوزدهم مد شد. با تشکر از برومل

توماس گینزبورو. پرتره جوشوا گریگبی

هنوز هم از فیلم "رابط های خطرناک"

حتی اگر کت و شلوار مردانه صورتی و یاس بنفش نبود ، باز هم ترجیحاً رنگ های پاستلی است ، مانند رنگ نقاشی های واتو و بوچر آن زمان

یا مجسمه های چینی Meissen

MONSIEUR AIEUL ANDRE DE LA GUERCH ، 1765 ، Jean Voille ، پاریس 1744-1796 ، Sotheby "s

هنوز هم از فیلم "باری لیندون"

Louis Vuitton 2016

اگر کامیسول از پارچه ای ساده دوخته می شد ، جلیقه لزوماً با گلدوزی تزئین می شد. نقوش گل از محبوبیت خاصی برخوردار بود.

پرتره Charles-Claude de Flahaut de la Billarderie، Comte d "Angiviller (1730-1809)، حدود سال 1779 نشسته سه چهارم طول با پوشیدن صلیب نشان مقدس موریس و لازار و صلیب نشان مقدس لوئیس ، در حالی که دست راست خود را بر روی نقشه های گالری لوور قرار داده بود. جوزف سیفرد دوپلسیس

ظروف چینی مایسن

ظروف چینی مایسن قرن هجدهم

و گلدوزی از بوفه ای که جلیقه با آن جفت شده است. توجه داشته باشید که گل ها به همان گل دوزی شده اند.http://www.metmuseum.org/collection/the-collection-online/search/101623؟img=3&imgno=3&tabname=reject-objects

جلیقه از لباس دربار سالهای 1774-93 گل میخک و گلهای بزرگ (من به شما نمی گویم کدام یک) را در گلدوزی گل مینا تکرار می کنید. https://www.metmuseum.org/collection/the-collection-online/search/81133 = 10 & tabname = برچسب

احتمالاً متوجه شده اید که دکمه های این جلیقه ها و لباس های مجلسی نیز فوق العاده هستند.

آنها یا گلدوزی شده بودند (گاهی اوقات با پولک) ، یا از پرسلن ساخته شده و با دست نقاشی شده بودند ، یا با بدلیجات منبت کاری شده بودند.

ظروف چینی - قرن هجدهم - رنگ دستی

دکمه دوزی شده از خلخال قرن هجدهم

خنده دار است که ابتدا جلیقه ها و لباس های مجلسی را بر روی کوپن بدوزند ، و سپس به خیاط می دهند. در وب سایت موزه متروپولیتن (نیویورک) نوشته شده است که به دلیل عرض محدود دستگاه بافندگی در قرن 18 ، استفاده اقتصادی از بوم های باریک منجر به این واقعیت شد که جیب سمت چپ معمولاً جدا از قفسه سمت چپ دوزی می شود .

کوپن گلدوزی شده جلیقه 1760-75

خانمها برای گلدوزی یک بوفه و جلیقه

انگلیس و فرانسه پیمان عدن را در سال 1786 تصویب کردند. تاریخ ساخت: حدود سال 1786 اعتبار: موزه ملی دریایی ، گرینویچ ، لندن
ایده بسیار خوبی است که کوپن را به یک نقاشی تبدیل کنید.

کاتالوگ های مخصوص گلدوزی وجود داشت. و می توانید کوپن های گلدوزی شده آماده خریداری کنید. به هر حال ، یک نمایشگاه در موزه هنر متروپولیتن وجود دارد. پارچه های گلدوزی مفصل قبل از سال 1815 برای لباس های مردانه http://www.metmuseum.org/exhibitions/listings/2015/elaborate-embroidery

کوپن دوزی شده برای لباس مردانه ، 1780. فرانسه. گلدوزی ابریشم روی ابریشم. موزه متروپولیتن http://www.metmuseum.org/about-the-museum/now-at-the-met/2015/elaborate-embroidery

نقاشی برای گلدوزی. MAN "S WAISTCOAT ، 1780–90 https://collection.cooperhewitt.org/objects/18148341/

طراحی گلدوزی ، Jean Pillement ، V&A در مجموعه ها جستجو کنید http://collections.vam.ac.uk/item/O735102/embroidery-design-jean-pillement/

احتمالاً بسیاری از شما می دانید که قرن هجدهم به خاطر عشق به هر چیز چینی مشهور بود. همه چیز با ظروف چینی آغاز شد ، سپس در طراحی مبلمان ، ملیله ، نقاشی ادامه یافت ... فرانسوی ها اصطلاح "chinoiserie" را برای این حرکت ابداع کردند ، یعنی. "به زبان چینی". ابریشم چینی و نقوش گلدوزی ، آستین بتکده ، کفش قاطر و کلاه های حصیری مخروطی شکل رواج پیدا کرد.

کاغذ دیواری ، کمد - همه "شینیون سازی"

صحنه های "از زندگی چینی" ...

جلیقه ، جیب ابریشمی قهوه ای ، یقه ایستاده و جیب های جوش. گلدوزی شده در قسمت جلویی و لبه های پایین مرکز با نقوش گل و طرح چین سازی از شکل های چینی در قایق های اژدها.

Tom Brown - 2016. مجموعه وی دارای مرجع "ژاپنی" تری است ، اما این باعث خراب شدن تصویر کلی نمی شود))

پروانه ها در میان گل صد تومانی معطر و گل سرخ بال می زنند ...

انتشارات بخش سنت ها

تاریخچه مختصری از مد مردان در قرن 18 - اوایل قرن 20

در رابطه با پورتال Kultura.RF ، ما به یاد می آوریم که چگونه ظاهر مردان طی چندین قرن تغییر کرده است.

لباس های سرسبز و شیک پوش های کوچک

کت و شلوار Peter I. caftan روزمره ، تاج خروس. پارچه نیمه ابریشمی ، پشمی ، پارچه آجدار کتان ، حاشیه. آغاز قرن هجدهم عکس: reenactor.ru

کافتان مردانه. قرن هجدهم عکس: mylitta.ru

لباس Peter I. Cafan جشن ، شلوار مجلسی ، شلوار. پارچه ، ساتن ، دوچرخه پنبه ، نخ ابریشم ، گلدوزی. نوبت قرن های XVII - XVIII. عکس: reenactor.ru

برای مدت زمان بسیار طولانی - تا قرن هجدهم - کت و شلوار مردانه در روشنایی و جزئیات تزئینی فراوان از لباس زن نبود. لباس های آن دوران با لباس های مدرن متفاوت بود ، اما اساس لباس سه تکه مردانه از آن زمان شکل گرفته بود. امروزه این یک ژاکت ، جلیقه و شلوار است ، و در قرن هجدهم - یک کفش ، کامیسول و کلوت.

كفتن ، به عنوان یك قاعده ، دوخته می شد به طوری كه تنه را محكم به كمر می بست ، اما كفهای تا زانو پهن بود. دستبندهای آستین بلند نیز جادار بودند. کافتان یقه نداشت ، لباس بیرونی فقط تا حدی دکمه دار بود یا اصلاً دکمه نمی خورد: یک ژاکت در زیر آن دیده می شد. او تقریباً به طور کامل سبک کفتان را تکرار می کرد ، اما معمولاً بدون آستین بود.

Culottes ، همانطور که در فرانسه نامیده می شد ، شلوار کوتاه است ، امتیاز افراد نجیب و ثروتمند است. در طول انقلاب فرانسه ، عوام شورشی "sans-culottes" ، یعنی "culottes" نامیده می شدند: آنها شلوارهای بلندی می پوشیدند که کار در آنها راحت بود.

کت و شلوارهای گاه به گاه مردانه از پشم و پارچه ، لباس های تشریفاتی از مخمل ، ابریشم و ساتن ساخته می شدند. خیاطان سعی کردند تقریباً بر روی تمام جزئیات کفن و کامیسول با تزئین - گلدوزی ، توری های طلایی و نقره ای تأکید کنند و دکمه های سر دست و یقه پیراهن را با توری کوتاه کنند.

مردان مانند زنان ، زیر پیراهن پیراهن می پوشیدند. در آن زمان ، او نقش بهداشتی بسیار مهمی داشت ، زیرا اغلب بقیه لباسهای ساخته شده از پارچه های گرانقیمت قابل شستشو نبودند. ارسطوها پیراهن های ساخته شده از پارچه های کتانی نازک و سفید برفی را ترجیح می دهند. جوراب ساق بلند را با شلوار کوتاه می پوشیدند ؛ همچنین شلوار سفید ظریف ترین است.

اشراف اروپایی نه تنها به لباس ، بلکه به کفش و لوازم جانبی نیز اهمیت زیادی می دادند. کفش های پاشنه بلند با استانداردهای مدرن با سگک تزئین شده بودند. چکمه نیز پوشیده شده بود اما کمتر اتفاق می افتد: کفشی برای مسافرت ، مسافرت و شکار بود. کلاه گیس را که کاملاً پودر شده بود ، روی سرش گذاشتند. محبوب ترین نوع آن مدل موهای ساختگی با قفل های کاملاً پیچ خورده در طرفین و دم اسبی است که در کمان سیاه بسته شده است. تمیز و آراسته نگه داشتن کلاه گیس کار دشواری بود ، اما هنوز هم ساده تر از حالت دادن به موهای بلند خود است. این لباس با یک کلاه کاکلی ، روپوش بلند و بسیاری از جزئیات تزئینی تکمیل شد: دستکش ، صندوقچه ، چوب دستی ، انگشترها و سایر زیور آلات. هزینه های انتشار مجله معروف آن زمان ، یا به قول آنها "پتیمتر" در فرانسه ، کمی کمتر از خانم طول می کشید.

"انکار بزرگ مرد" و شیک پوش

کت و شلوار مردانه دمپایی قرن هجدهم عکس: letopis.info

کت و شلوار مردانه قرن هجدهم عکس: costumehistory.ru

کت و شلوار مردانه کت آغاز قرن نوزدهم عکس: foto-basa.com

با پایان قرن هجدهم ، لباس های شیک هم ساده تر و هم راحت تر شده بودند. اگرچه فرانسه در این دوران طراح گرایش بود ، اما در زمینه لباس مردان این نقش به تدریج به انگلستان رسید. برخلاف اشراف فرانسوی که بیشتر وقت خود را در دربار سلطنتی می گذراندند ، آقایان انگلیسی بیشتر سال در املاک کشورشان زندگی می کردند و محبوب ترین سرگرمی ها اسب دوانی و شکار بود. این نیاز به یک لباس مناسب داشت. مردان شروع به پوشیدن کت های روپوش - روپوش های مشابه کفتان ، اما ساده و گشاد کردند. آنها هم به یقه و هم به مجهز بودند - محافظت راحت در برابر آب و هوا.

بعداً ، یک کت دامن به مد آمد - نوعی مانتوی زمستانی با کفهای بریده شده. با گذشت زمان ، کفهای دمپایی باریک و باریک می شدند و کم کم به لباسهای دمپایی تبدیل می شدند. و روی قهوه ها ، و کت های روپوش و کت های برقی ، یک برش از پشت ایجاد شد تا سوار شدن آن راحت باشد. در زیر دمپایی ، آنها لباس مجلسی بلندی نپوشیدند ، اما یک جلیقه کوتاه داشتند ، که قبلاً یادآور یک لباس مدرن بود. و به تدریج کت و شلوار برای یک سبک زندگی فعال به یک لباس زیبا شهری تبدیل شد.

شبح کت و شلوار به طور کلی تغییر کرد: بیشتر و بیشتر کشیده می شود. و همراه او آرمان های زیبایی مرد تغییر کرد. چهره ای لاغر و متناسب اکنون تبدیل به یک موضوع افتخارآمیز شده بود.

در پایان قرن هجدهم ، مردان عتیقه و ابریشم را رها کردند و فقط روپوش های پشمی و پارچه ای پوشیدند. دیگر پیرایش های مجلل ، توری های پیراهن ، کلاه گیس های پودر شده و کلاه های خروس از بین رفته است. به زودی شلوار کوتاه نیز "لغو" شد - آنها مانند جوراب های سفید شروع به پوشیدن فقط در بیشتر مواقع مهمانی می کردند ، به عنوان مثال در یک توپ. در زندگی روزمره ، ما به سراغ شلوارهای بلند رفتیم: ابتدا شلوار جین تنگ ، و سپس شلواری که امروزه به آن عادت کرده ایم. این زمانی بود که گاهی اوقات "طرد مرد بزرگ" نامیده می شود - رد لباس رنگارنگ.

ابتدا در انگلستان ، و سپس در بقیه اروپا ، پوستی به وجود آمد - یک قانون فرهنگی که هم شامل لباس و هم رفتار بود. شیک پوش ها با خویشتن داری و لباس لاکونیک تصفیه شده متمایز شدند. لوکس قبلی با مینیمالیسم جایگزین شد. اما تمام جزئیات کت و شلوار ظریف - رنگ جلیقه ، پارچه پیراهن ، گره کراوات - با دقت اندیشیده شده است. در همان زمان ، قرار بود با خیالی آسوده به نظر برسد ، گویی که انتخاب کت و شلوار برای صاحبش هیچ تلاشی نکرده است. خط معروف پوشکین "شما می توانید یک فرد کارآمد باشید و به زیبایی ناخن های خود فکر کنید" از چنین م componentلفه مهمی در زندگی یک شیطان به عنوان مراقبت از خود صحبت می کند. براق ، کاملاً تراشیده ، با پیراهنی بی نقص و سفید برفی ، باریک - این تصویری است که مردان چهارم اول قرن 19 آرزوی آن را داشتند.

در قرن نوزدهم ، لباس مردان به آرامی تغییر کرد ، جزئیات نقش مهمی در آن داشتند. کت و دامن مهمترین کالای کمد مناسب در هر شرایطی شده است. با گذشت زمان ، عرض دامن ، خط شانه و طول چین تغییر کرد ، اما به طور کلی ثابت ماند. علاوه بر کت های جلیقه ای و دمپایی ، مردان شروع به پوشیدن کارت ویزیت کردند - تلاقی بین این دو عبا. بیش از نیم قرن استوانه به شیک ترین مدل سر تبدیل شده است. و کلمه خنده دار "gibberish" ، که از کودکی برای بسیاری آشنا است ، در واقع به معنای یک استوانه ویژه با یک فنر مخفی است. سر بالا می تواند تا شود تا هنگام ورود مرد به اتاق اختلالی ایجاد نکند. تنها مورد نسبتاً روشن در کمد لباس جلیقه ها بود. دوخته شده از پارچه های مخملی یا ابریشمی ، از جمله پارچه های طرح دار ، با کتهای تیره و شلوارهای رنگ روشن در تضاد بودند. تعداد زیادی روش غیرقابل باور برای بستن کراوات وجود داشت و یکی یا دیگری مد بود.

کلاسیک های مهار شده و "مردان برازنده"

کت و شلوار مردانه طبقه 2 قرن نوزدهم عکس: mir-kostuma.com

کت و شلوار مردانه طبقه 2 قرن نوزدهم عکس: mir-kostuma.com

در دهه 1840 ، لباس زیر دامن به دسته لباس های تشریفاتی ، شبانه روی آورد و یک مانتوی راحت تر به لباس های روزمره تبدیل شد. ده سال بعد ، ژاکت شروع به جایگزینی آن کرد. به تدریج عملکرد لباس ها به خود گرفته و کت و شلوار مردانه ، شبیه لباس مدرن ، شکل گرفت. "قهرمان آن زمان" مردی تاجر بود ، که مهمترین چیز برای او راحتی بود. از اواسط قرن نوزدهم ، پارچه های ظریف کاملاً از لباس مردانه محو شده اند. اکنون حتی جلیقه ها نیز محرمانه شده اند ، آنها معمولا متناسب با رنگ شلوار دوخته می شدند. یک لباس سه تکه ظاهر شد ، که در آن هر سه مورد از یک ماده دوخته شده است. یقه های پیراهن ، که قبلاً بلند و ناراحت کننده بودند ، افتاده و کراوات ها که تا آن زمان دستمال گردن بود ، به نوارهای باریک پارچه ای تبدیل شده است. لباس های بیرونی نیز تغییر کرده است: به جای شنل های حجیم و بارانی ، کت مد شده است. سیلندرها هنوز پوشیده شده بودند ، اما با ظهور کلاه بولر - کلاهی با تاج گرد و بسیار سفت و سخت - به لوازم جانبی منحصرا برای لباس شب تبدیل شدند. در یک کلام ، سیستم لباس روزمره و شب توسعه یافته است که تا به امروز وجود دارد.

با گذشت زمان ، لباس بیشتر و گشادتر می شد ، زیرا ، از جمله چیزهای دیگر ، ورزش در آن تأثیر می گذارد. مردان شروع به پوشیدن شلوارهای برش دار ، بلیزر ، کاپشن ، کت توئید ، کلاه کرچک نرم و کتانی های حصیری کردند. تاکسیدو به عنوان نوعی لباس شب ظاهر شده است.

کمد لباس اصلی مردان پس از تشکیل ، به آرامی تغییر کرد: کت و شلوار کلاسیک کاملاً راحت شد ، نقص های شکل آن کاملاً ماسک بود. علاوه بر این ، تقریباً جهانی بود - هم مقامات متواضع و هم اشراف می توانستند کت و شلوار بپوشند.

کارخانه های پوشیده لباس های مدرن و شیک را در دسترس و گسترده تر کرده اند. بنابراین ، جانداران دوران قرن نوزدهم و بیستم باید جزئیات لباس خود را حتی با دقت بیشتر از سگهای کوچک و شیک فکر می کردند. تفاوت های ظریف زیادی در مورد پوشیدن لباس مناسب و شرایط مناسب وجود دارد. حتی مقاله ها و ویرایش های ویژه ای با دستورالعمل هایی مانند "کتابچه راهنمای یک مرد زیبا" وجود داشت. با این حال ، حتی در آغاز قرن بیستم ، خواندن آن و سفارش یک کمد لباس خوب برای خیاط کافی نبود - بدون استعداد و سلیقه و موقعیت در جامعه نمی توان این کار را انجام داد.

و اگرچه به نظر می رسد از آن زمان چیزهای زیادی تغییر کرده است ، یک انسان مدرن ، اگر فقط موافقت کند که به طور جدی به مد نگاه کند ، می تواند اشتراکات زیادی بین خود و شیک پوشان گذشته پیدا کند.

تاریخچه لباس مردان: از قرن 18 تا اوایل قرن 20

بسیاری از عناصر یک لباس نجیب قدیمی ، مانند یک کافتان ، کرینولین یا یک کلاه بالایی ، به طور غیرقابل برگشتی به گذشته مربوط می شوند. اما کسانی هم تغییر کرده اند. برخی از آنها تغییر جنسیت داده اند ، اما به مد امروزی باقی مانده اند. به عنوان مثال ، اینها یک دمپایی ، کلوت ، کلاه قایقران و البته یک تاج خروس است.

Camisole - این چیست؟ اصل و نسب

"Camisole" اصطلاحی است که از زبان فرانسوی آمده است ، جایی که به نظر می رسد کامیسول است و به عنوان "ژاکت" ترجمه می شود. در نیمه اول قرن هجدهم در دربار لوئی چهاردهم ظاهر شد و در اواسط قرن به عنصر ضروری لباس نجیب مرد تبدیل شد. در آن زمان ، آن یک ژاکت یا جلیقه نصب شده تا زانو بود.

روایت دیگری نیز وجود دارد که می گوید کامیسول قطعه ای از لباس است که به لطف پادشاه چارلز هشتم ، که پاهای او کج و کوتاه بود ، در قرن پانزدهم در فرانسه ظاهر شد. او تصمیم گرفت این اشکال را با کف های کشیده ای از تاخیر پنهان کند. متأسفانه حتی یک پرتره تمام قد از این حاکم تا به امروز باقی نمانده است و صحت این داستان از اختراع پرده کاملاً تأیید نشده است.

در طول جنگ صد ساله ، فرانسه سخاوتمندانه پیراهن خود را به عنوان عنصر لباس بیرونی به انگلستان اهدا کرد. و اکنون اشراف انگلیس برای گسترش کمد لباس خود در صف خیاطان قرار می گیرند. این امر برای پیشرفت مد بسیار مهم است ، زیرا اولین چیزی می شود که باید برش داده شود و متناسب با شکل باشد. این جام بود که ارزش ویژه ای به حرفه خیاطی داد و در توسعه صنعت خیاطی سفارشی نقش داشت.

آنها یک پیراهن مردانه مردانه را روی پیراهن یا کفتان ، که از پارچه ، ابریشم یا مخمل دوخته شده بود ، می پوشیدند. همچنین اغلب با گلدوزی ، توری طلایی ، یک ردیف طولانی دکمه ها تزئین می شد. علاوه بر این ، با وجود دکمه های فراوان ، فقط دکمه های بالایی بسته می شدند. آستین های بلند را در بند بسته بودند به طوری که آستین های گلدوزی شده پیراهن نمایان بود. همچنین ، یک جلیقه بلند اغلب زیر تاج حفره پوشیده می شد و پاها را می پوشاند. با پایان قرن هجدهم ، این قطعه لباس آستین ها و آجیل خود را از دست داد و سرانجام به یک جلیقه خودکفا تبدیل شد.

به دلیل بهداشت و راحتی بیشتر ، قسمت پشتی کامیسول را از روی بوم دوخته و کل لایه آن را از ابریشم ساخته اند. شستن نیز از پشت انجام می شد. همه اینها کمک می کند تا کمتر عرق کنید و راحت تر حرکت کنید.

"کامیسول" در لباس تاریخی روسیه چیست؟

این قطعه لباس همراه با مد لباس اروپایی که توسط پیتر اول معرفی شد ، در روسیه ظاهر شد ، نجیب زاده های روسی تا ظهور امپراطور پل اول و توری های نقره ای ، و حتی همراه با جوراب و توری ، لباس های فرانسوی را ادامه می دادند - مرد از آن دوران بسیار زیبا به نظر می رسید با این حال ، بیشتر یک لباس رسمی بود. برای زندگی روزمره ، نجیب زاده ها از نیم پارچه ساده تری شانه می دوختند.

در زمان پاول اول ، همه وام گرفتن از مد اروپا ممنوع شد و به زودی تنها فقیرترین اقشار مردم در جامه های بزرگ که به سبک فرانسوی دوخته شده بودند ، باقی ماندند که به راحتی پول خرید چیز جدید را نداشتند. بنابراین از سمبل ثروت در قرن 18 ، بوفه به نمادی از فقر و عجیب و غریب در قرن نوزدهم تبدیل شد.

کامیسول در میان مردم آسیا

انواع لباس ها که به آن جلیقه هم گفته می شود ، اغلب در لباس های سنتی مردم آسیا مانند تاتارها ، باشکیرها و قزاق ها یافت می شود. علاوه بر این ، در این کت و شلوارها ، چوب لباسی اغلب یک لباس زنانه است.

طاقچه نیز ژاکت آستین دار بود ، از کمر مخروطی بود و بیشتر از مخمل ساخته شده بود. گلدوزی ، مهره ها و راه راه های کوک ساتن معمولاً قفسه ها ، پایین و خط گردن تاج را تزئین می کنند.

کامیسول به مد مدرن

با وجود این واقعیت که اکثر مردم نمی دانند "کامیسول" چیست ، مورخان کاملاً مطمئن هستند که ژاکت زنانه مدرن از آن نشات گرفته است. همانطور که ممکن است باشد ، اما انعکاس برش سنتی آن اغلب در آثار طراحان مدرن یافت می شود.

بنابراین ، یک ردیف طولانی از دکمه ها ، جیب های بزرگ ، فرل ، یک خط برش کلی نصب شده و کشیده در تصویر کت و کت های زنانه منعکس شده است. چنین مدل هایی را می توان در نمایشگاه های راشل زویی یا ویکتوریا بکهام ، در بالمین یا جاست کاوالی مشاهده کرد. این یک جایگزین شیک برای کت است ، و علی رغم روحیه و سابقه مردانه آن ، کامیسول در شکل مدرن آن یک لباس کاملا زنانه است.

یک پارچه تیره تاریک مناسب برای دامن کرکی مد روز و یا یک لباس بلند است ، و یک کامیسول روشن ساخته شده از پارچه سنگین غنی کاملاً مکمل حتی لاکونیک است

ساتین سیاه CAMZOL

موجودی جمع آوری شده پس از مرگ مولیر ، در مورد محتویات جعبه ای که لباس هارپاگون در آن نگهداری شده بود ، می گوید: "یک روپوش ، شلوار و یک جلوی ساتن سیاه ، تزئین شده با توری ابریشم سیاه ، کلاه ، کلاه گیس ، کفش ..."

در سال 1966 ، ژان ویلار ، پس از روی صحنه بردن "بخیل" در حیاط هتل روگان پاریس ، بدون لباس شبانه روزی ، کت و شلواری شبیه به جزئیات لباس روز اول نمایش توسط مولیر پوشید. هوی و هوس بازیگر ، دیگر هیچ. اما آنچه مرا تحت تأثیر قرار داد و مرا تا اعماق روح من لمس کرد این بود که این فرد نامفهوم به طریقی شیطانی موفق شد حرکات مولیر و لبخند تلقین آمیز حکاکی سیمونن را در پیش بگیرد و آنها را در طول سه اقدام خسیس حفظ کند. چنین انکار نفس شایان ذکر است. در چنین مواردی است که بازیگر آنچه را که توانایی آن را دارد نشان می دهد ، عظمت واقعی خود را نشان می دهد. دیگر متوجه نشده ام که متن ظالمانه است ، هارپاگون یک هیولاست ، تلخی پشت خنده پنهان می شود. و فقط بعداً ، به فکر بازیگری ویلار ، فکر کردم که مولیر نیز با جذابیت خود ، بی مهری برخی صحنه ها را نرم کرده است.

این متن یک بخش مقدماتی است.از کتاب آهن توسط رولینز هنری

از کتاب در لبه ناامیدی نویسنده Sechkin Genrikh

آمریكا از مسیر سیاه G. Sechkin (یادداشت های سفر)

از کتاب سامانتا نویسنده یاکوولف یوری

طعم نان سیاه سامانتا یک دختر معمولی بود. و علائم او معمولی بود. او درباره علائمش اینطور گفت - معمولی. و او عاشق بازی های کودکانه ساده بود. و البته یک سگ در کنار او بود. سامانتا یک دختر بود و انسان اصلی او بود

از کتاب در زندان نویسنده اولمینسکی میخائیل استپانوویچ

III رمز و راز نفس سیاه رفاه زندان شکننده است و تعادل روانی به تنهایی ناپایدار است. لحن زندگی ، معنای وجود ، در نهایت فقط شمارش زمان ، انتظار پایان است. به زمان فکر کنید یا فکر نکنید ، روزها را بشمارید یا حساب نکنید ، اما سوال در مورد زمان است

از کتاب "Chatos" حمله کنید نویسنده شینگاروف سرگئی ایسیدوروویچ

پایان اژدهای سیاه در ساعتی که اکسپرس آبی از سکو ایستگاه پاریس اورسای حرکت کرد و Devotchenko ، Stepanov و Syusyukalov را به تولوز برد ، دو جنگنده I-15 در فرودگاه هوایی سوتو آماده آمدن برای برخاستن بودند. آنها ساکت کنار هواپیما در سالنهای برفی برزنتی نشستند

از کتاب کاردینال ریشلیو نویسنده پتر پتروویچ چرکاسوف

از کتاب مردم بزرگ روسیه نویسنده سافونوف وادیم آندریویچ

كشور قوي سياه در نشان استراليا ، يك قوي سياه بايد در محاصره اشعه هاي يك خورشيد طلايي قرار گيرد. این کشور چقدر زیباست که طبق ضرب المثل حتی قدیمی ها هم جوان می شوند! در ابتدا مکلی به فکر سفر به کشور قو سیاه نبود. اما پزشکان سنگاپوری

از کتاب ما از چکا هستیم نویسنده هل دهنده میخائیل یاکوولویچ

انتهای کلاغ سیاه جهت گیری مانند هرگونه سند نظامی بخیل بود: «در شب 9 مارس این. د. افراد ناشناس انبارهای توپخانه را در مسکو ، کنار ایستگاه رادیویی Khodynskaya ، قدرتمندترین و تنها یکی در روسیه به آتش کشیدند. آتش ساختمانهای چوبی را در برگرفت.

از کتاب توپ طلای کریستیانو رونالدو نویسنده مینسکویچ سرگئی

1. جادوگر جادوگر سیاه پوست - کریستیانو رونالدو ممکن است نمرد ، - جادوگر با صدای خشنی گفت: او لبخند راضیانه ای زد ، عروسک مومی را که یک فوتبالیست مشهور را نشان می داد ، در دستان خود گرفت و به رابط خود نگاه کرد - روزنامه نگار از یکی از مادریدها

از کتاب کنجکاوی های جنگ سرد. یادداشت های دیپلمات نویسنده دیمیتریچف تیمور فدروویچ

با یک جاده سیاه به اروگوئه بروید ... جمهوری شرقی اروگوئه نام رسمی این کوچکترین ایالت در آمریکای جنوبی است. کلمه اصلی در این نام از نام بزرگترین رود محلی اروگوئه می آید که در زبان هندی های گوارانی محلی به معنی

از کتاب مولیر نویسنده Bordonov Georges

CAMSOLE BLACK SATIN فهرست موجودی پس از مرگ مولیر درباره محتویات جعبه ای که لباس هارپاگون در آن نگهداری شده بود ، حکایت دارد: "خرقه ، شلوار و مجلسی از ساتن سیاه ، تزئین شده با بند توری ابریشم ، کلاه ، کلاه گیس ، کفش ..." در 1966 ، با نمایش "بخیل" در

از کتابی که من دریافت کردم: تواریخ خانوادگی نادژدا لوخمانوا نویسنده کلموگروف الكساندر گریگوریویچ

از سواحل دریای سیاه کتاب مرجع "همه پرم" برای سال 1910 به ما اطلاع می دهد که رئیس خدمات پیست راه آهن پرم ، مشاور ایالتی و شوالیه سفارش سنت آنا از درجه 2 AF Kolmogorov با او زندگی می کرد همسر در بلوک 111 شهر در یک ساختمان ساختمان شاخه دارد

از کتاب خاطرات بی فایده توسط گوتزی کارلو

فصل نوزدهم افکار غم انگیزی که توسط سی آرنج اطلس پدید آمد وقتی شهرت سیگنورا ریچی به عنوان یک بازیگر زن مشهور در یک پایه مفرغ قرار گرفت ، همرزمانش از نظر اخلاقی با خشونت به او حمله کردند. آنها حکایات پرشکوهی را بیان کردند که فضیلت او را تحقیر می کند و

از کتاب موسیقی محبوب قرن XX: جاز ، بلوز ، راک ، پاپ ، کانتری ، فولکلور ، الکترونیک ، سول نویسنده Tsaler Igor

سایه های سیاه

از کتاب میکلوخ-مکلی نویسنده ودووزوف نیکولای واسیلیویچ

TRIBUNE از قبیله سیاه فقط در ژانویه 1881 ، پس از تقریباً دو سال غیبت ، میکلوها-مکلی به سیدنی بازگشت. در اینجا او با انرژی شروع به ساخت ایستگاه جانورشناسی دریایی کرد که بدون او رها شد. برای این منظور ، دولت

از کتاب شوالیه سفارش لبخند نویسنده گلادیشوا لوئیزا ویکتوروونا

توسط دریای سیاه درباره آنچه که از تعطیلات و نیروی اینرسی حاصل شد وقتی به همسایگانم در ساحل نگاه کردم ، چشمهایم را باور نمی کردم. فوراً یک فکر چشمک زد: سراب. شما هرگز نمی دانید چه چیزی از خورشید خیره کننده جنوبی و سطح بیکران دریا به نظر می رسد.

خطا:از محتوا محافظت می شود !!