درس های نقاشی بدن پوست را جلب می کنند. "قرعه کشی یک پوست واقع گرایانه" چگونه پوست را در تصویر تزئین کنید

پوست نقاشی - این یکی از پیچیده ترین وظایف مربوط به هر عکس هنرمند است. برای رسیدن به یک اثر واقعا واقع بینانه، ترکیبی از عوامل متعدد انتخاب رنگ، روش های مخلوط کردن، برس های مخصوص پیکربندی شده و بافت های ایجاد شده است. همچنین مهم است که به یاد داشته باشید که هر نوع چرمی نیاز به رویکرد آن دارد. برای پوست چینی ملایم، یک تکنیک مشابه مورد نیاز است، زیرا برای پوست شفاف، مشخصه کودکان، اما اساسا از روش های مورد استفاده در طراحی پوست تیره متفاوت است.

در این درس، من به شما می گویم تفاوت های اصلی در طراحی انواع اصلی پوست، و توجه شما به ویژگی های مهم آناتومیک. من اسرار و ظرافت های استفاده از برس های سفارشی را برای رسیدن به اثر مورد نظر آشکار می کنم. من همچنین در مورد زنگ های خاصی از پوست، به اشتراک گذاشتن پالت رنگ، بنابراین شما می توانید یاد بگیرند که از آن در آثار خود استفاده کنید. این درس شامل مبانی طراحی یک فرد نیست، آن را برای کسانی که در حال حاضر با دانش پایه آشنا هستند طراحی شده است و دارای مهارت های نقاشی مردم است و همچنین قوانین کلی را در استفاده از رنگ و مخلوط کردن آن می داند. با این حال، در صورت امکان، من به شما در مورد مهمترین مسائل در این مرحله از نقاشی یادآوری خواهم کرد.

برای به دست آوردن بزرگترین کارایی از درس، شما باید هر نسخه از فتوشاپ یا Pageter کمتر از نسخه 6، و همچنین یک قرص داشته باشید.

کپی رایت: رنگ های اشباع شده

هنگامی که یک پالت نقاشی صورت ایجاد می کنید، رنگ های واقعا اشباع شده را انتخاب کنید، به استثنای نیمکت (Mildtones). این مهم است، زیرا رنگ ها همیشه با شفافیت کاهش می یابند و بنابراین کمی روشنایی خود را از دست می دهند. رنگ های غیر اشباع از همان ابتدا مانند خاکستری و بی علاقه نگاه می کنند. همچنین فراموش نکنید که اگر شما با رنگ، که شما انتخاب کرده اید ناراضی هستید، همیشه می توانید با استفاده از تنظیمات تغییر دهید تعادل رنگ (تعادل رنگ). معمولا رنگ ها قهوه ای تر می شوند تا بتوانند نوار لغزنده قرمز را حرکت دهند نکات برجسته (نور) چپ، و لغزنده آبی سایه ها. (سایه) به سمت راست.

ظروف چینی

1. رنگ بسیار مهم

ظروف چینی - این یک نوع خاص و خاص پوست است، جایی که نقش اصلی توسط انتخاب رنگ بازی می شود. به خوبی شناخته شده این واقعیت است که درخشش (برجسته ها)، سایه ها (سایه ها) و تن های میانی (mildtones) پوست باید متفاوت باشد، بدون توجه به نوع پوست شما در همان زمان. این قانون مهمترین چیز در طراحی نوع پرسلن است. معمولا این اثر با انتخاب یک رنگ متوسط \u200b\u200bاشباع شده (mildtones) و سایه های آبی (سایه ها) به دست می آید.
با این حال، من فکر می کنم کلیدی در اینجا برجسته (نکات برجسته) است. گزینه های بسیاری وجود دارد، اما نور پس زمینه کمی فیروزه ای / سبز بلافاصله اثر چرم پرسلن را ایجاد می کند - شکننده با درخشش تازه.
پالت را انتخاب کنید و ویژگی های اصلی را طراحی کنید. در واقع، نه اساسا، چه ابزارهایی استفاده می کنید، فقط سعی کنید از Airbrush اجتناب کنید.

2. پوست صاف!

صافی - این دومین نقطه مهم در طراحی اثر چرم پرسلن است. معمولا برای یک نتیجه خوب، به اندازه کافی برای استفاده از انتقال های بی ادب در رابطه با بافت های اضافی استفاده می شود، اما اکنون ما نیاز به یک سطح صاف ایده آل داریم. به منظور دستیابی به چنین اثری، ابتدا انتقال های درشت (قلم مو سخت گرد (قلم مو سخت) را در فتوشاپ یا مخلوط کن در پودر قرار دهید)، شناسایی فرم های اصلی، سپس به تعریف انتقال نرم افزاری بروید (فقط آب را در یک پتتر اضافه کنید یا هر قلم مو با گزینه Airbrush (Airbrush) شامل یک مقدار انتشار کوچک (Opacity) در فتوشاپ) برای تسریع انتقال ها.

3. در مورد بافت ها فراموش کنید

من همیشه تاکید بر نیاز به استفاده از بافت برای دستیابی به واقع گرایی، چرم چینی استثنایی به قوانین است. اگر چه معمولا به شما توصیه می کنم که منافذ کوچک را برای بافت پوست بکشید، اما در این مورد بهتر است که این مرحله را از بین ببرید. در عوض، ما رنگ را برای برجسته ها (برجسته ها) انتخاب می کنیم و در یک هواپیمای بدون سرنشین (Airbrush) کار می کنیم، مانند پیشانی از فرد، مانند پیشانی، چانه، چنک و نوک بینی. نگاهی به انعکاس واقعا قابل توجه است، از opacity بزرگ (Opacity) برای ایجاد اثر پوست درخشان، ما قبلا صحبت کرده ایم.

4. Retouching نهایی

هنگامی که عمدتا همه چیز کامل شده است، می توانید برخی از ترفندهای اضافی را برای تأکید بر نرمی پوست حتی بیشتر استفاده کنید. اول این است که رنگ میانه (mildtones) را انتخاب کنید و با استفاده از Airbrush (Airbrush) برای رفع لبه بیرونی لب پایین، ایجاد یک انتقال نرم از لب به صورت. پس از آن، بدون تغییر قلم مو، یک سایه از درخشش (برجسته) را انتخاب کنید و یک کنفرانس کوچک را در بالای لب بالا قرار دهید، و همچنین بر روی لب پایین، به عنوان در شکل زیر تأکید کنید. در نهایت، کمی کانتور چهره را نرم کن، با استفاده از ابزار (ابزار تاری "Blur") یا یک برس Airbrush (Airbrush).

شفاف

1. کودکان و خون آشام ها

شفاف نوع پوست، در نگاه اول، بسیار شبیه به پرسلن. با این حال، برخی از تفاوت ها وجود دارد که ارزش آن را با توجه به جزئیات بیشتر مورد توجه قرار می دهد. در ترکیب با قوانین موجود در انتخاب انتقال رنگ از سایه ها (سایه ها) به رنگ های متوسط \u200b\u200b(Mildtones)، غیر ممکن است که تنها رنگ صحیح تعیین شود، زیرا آن را به شدت بستگی به کاراکتر دارد. پالت برای کودکان باید طبیعی تر باشد، می توان آن را به عنوان "سایه های معمول" توصیف کرد، اما پوست خون آشام ها در صورتی که از افسانه های موجود ادامه پیدا کند، رنگ آمیزی تر و دردناک تر است. هنگام ایجاد یک نوع پوست شفاف، مهمترین چیز برای درک ساختار آن و ایجاد بافت مناسب است.

2. آناتومی. مراقب باش!

به یاد داشته باشید که لامپ های آناتومیک مهد کودک کمی از بزرگسالان متفاوت است. این به خصوص در گونه های قابل توجه است. همانطور که می توانید در تصویر زیر مشاهده کنید، من منطقه خط قرمز را مشخص کردم و در این مسیر سایه سایه آبی سایه (سایه ها) و درخشش سفید (برجسته) را شناسایی کردم.
همچنین، اگر هنوز این کار را انجام نداده اید، لازم است که منطقه بینی و گونه های کمی صورتی صورتی را تزئین کنید.

3. بافت زمان

وقت آن است که توهم پوست شفاف را ایجاد کنیم - رگ ها را قرعه کشی کنید. از آنجا که پوست بسیار نازک است، سپس رگ ها در پیشانی کودک و چشم آنها قابل توجه هستند. و همچنین باید به یاد داشته باشید از کودکان بزرگتر، رگ ها کمتر قابل توجه هستند.

اگر خون آشام را قرعه کشی کنید، قلب را نشان می دهد. من از ترکیبی از بیان، نزدیک به سیاه و سفید، رگهای اطراف چشم ها و لب ها استفاده می کنم، به تدریج ناپدید می شود، به نظر می رسد جالب است و به نگاه خون آشام به نظر می رسد.

رنگ براش بنفش یا آبی را انتخاب کنید (سخت گرد (سخت سخت) یا Airbrush (Airbrush)) یک قفس نازک از خطوط ایجاد کنید، که باید شبیه به ورید (1 در تصویر زیر) باشد. کمی یک لایه را صاف کرده و آزمایشات را با حالت های پوشش داده تا زمانی که نتیجه منافع را دریافت نکنیم. در حال حاضر ما با ضخامت رگه ها با کمک یک قرمز تیره قرمز (Airbrush) تاکید می کنیم، توجه ویژه به محل رگ ها (2)، اضافه کردن برخی از سکته های تاریک (3). در صورت لزوم، برای افزایش این اثر، یک منطقه کمی بالغ را با تن های متوسط \u200b\u200bتیره کنید.

4. بدون منافذ

در مرحله نهایی بافت، من دوباره از نقاشی های نقاشی خودداری خواهم کرد. اگر شما یک نوزاد را قرعه کشی کنید، می توانید سعی کنید بثورات خوب را اضافه کنید، که برای کودکان جوان رایج است. ما این کار را انجام می دهیم، نقاط مختلفی از رنگ قرمز رنگ را روی یکدیگر قرار می دهیم - ما با لکه های بزرگ به شدت شفاف شروع می کنیم، به تدریج به سمت کوچک با شفافیت کوچک حرکت می کنیم. غلظت ویژه در مناطق گونه ها و چانه. شما همچنین می توانید درخشش کوچک را بر روی بینی و لب ها اضافه کنید - این سکته های کوچک ظرافت خاصی را ارائه می دهند!

اگر یک خون آشام را قرعه کشی کنید، از طریق یک هواپیمای بزرگ (Airbrush) بزرگ (Airbrush) در امتداد خطوط صورت بروید. بنابراین شما پوست دردناک از درخشش مرموز را اضافه می کنید.

پوست تیره

1. ویژگی های آناتومیک

در ابتدا، انتخاب رنگ برای این نوع پوست ممکن است به نظر می رسد یک کار بسیار دشوار است، اما شما می توانید یک پالت را با انتخاب تن میانی نوع پوست اروپایی به عنوان پایه و پس از تاریکی با استفاده از ابزار ایجاد کنید روشنایی / کنتراست. (روشنایی / کنتراست). با این حال، نقطه اصلی در ایجاد یک پوست تاریک واقعا واقع بینانه، دانش آناتومی و بافت است. کمی قابل تعمیم، بینی معمولا سرد و گسترده است، و لب ها پر هستند. ما بر روی فله تأکید می کنیم، درخشش را به لوبای بالایی لب (1) و یک سایه کوچک اضافه می کنیم، از طریق لب های فله بر روی صورت رد می شود (2).

2. قوانین مخلوط کردن

قوانین مخلوط کردن همانند پوست نور است. ما با انتخاب و اعمال زنگ های متوسط \u200b\u200bو تاریک از پالت با هر وسیله ای، به استثنای Airbrush (Airbrush) شروع می کنیم. این ارزش اجتناب از انگشت ابزار و تاری، ما نیاز به همان انتقال شسته و رفته به عنوان هنگام طراحی چرم پرسلن. برای صاف کردن انتقال بی ادب، از ابزار Blender در Pajunter یا قلم مو گرد (قلم مو سخت سخت) در فتوشاپ استفاده کنید.

3. منافذ را قرعه کشی کنید!

پس از رسم پایه چهره ما به بافت می رویم. بافت بسیار زیادی برای اضافه کردن منافذ روغن های چرب این نوع پوست است. با انتخاب یک رنگ بسیار سبک نور و یک برس گرد جامد شروع کنید، منافذ را قرعه کشی کنید، همپوشانی بر روی یکدیگر. بزرگترین غلظت منافذ در ناحیه بینی و گونه ها را اضافه کنید. همچنین منافذ برای مناطق مورب و مناطق با رنگ نور مهم هستند (1). در مورد تغییر ثابت شفافیت فراموش نکنید، آن را در مکان های پر جنب و جوش افزایش دهید.

پس از بافت اصلی، کاربران فتوشاپ می توانند یک ترفند کوچک را اضافه کنند: یک لایه جدید و سکته مغزی کوچک تقریبا سفید ایجاد کنید. قرعه کشی، مناطق دلخواه. سپس دکمه سمت راست ماوس در لایه فعلی را انتخاب کنید و از منوی کشویی (پارامترهای پوشش) (سایه داخلی) را انتخاب کنید. تنظیم فاصله و اندازه، و رنگ سایه از سنگ های میانی (2). اگر همه چیز به درستی معلوم شد، پس با کاهش، پوست فوق العاده واقع گرایانه خواهد بود.

4. لب های ایده آل

و اکنون چند کلمه در مورد طراحی لب ها. رنگ اصلی در حال حاضر کشیده شده است، در حال حاضر نقاط کوچک روشن را به ابزار Airbrush (Airbrush) اضافه کنید و ما بعدا قلم مو را رشد خواهیم داد. برای تأکید بر اندازه و حجم لب ها، خطوط عمودی بزرگ رنگ نور را اضافه کنید، آنها را با نقاط جداگانه متصل کنید.

راز نویسنده

تعویض بین برنامه ها!

بسیاری از هنرمندان در مطالعه فتوشاپ یا پاجر مشکلات را تجربه می کنند و بنابراین خود را با چیزی محدود می کنند. روشن شدن چگونگی رسم چیزی که قبلا انجام می دهید و بنابراین می دانید که چگونه به طور قابل توجهی در برنامه دیگری قرعه کشی کنید، به نظر می رسد اتلاف وقت است. اما هر دو برنامه دارای تعدادی از ویژگی های منحصر به فرد هستند. فتوشاپ به سادگی در تنظیم رنگ فوق العاده شگفت انگیز است و قلم های فوق العاده خود را ایجاد می کند. در حالی که نقاش مخلوط افسانه ای است که روند رسم را تسریع می کند و بسیاری از برس ها به طور قابل توجهی مواد زنده را شبیه سازی می کنند.

موی سرخ مایل به قرمز

1. تکنیک رایگان

من فکر می کنم این نوع پوست یکی از جالب ترین هاست، اما بسیار نادر است که در نقاشی دیجیتال دیده می شود. اول، رنگ هایی را که دوست داریم انتخاب کنید، اصلی ترین چیزی که آنها باقی می ماند. من سایه های نارنجی را ترجیح می دهم، آنها به خوبی با مو ترکیب شده اند. ما از رنگ ها استفاده می کنیم و برس را به طور معمول انتخاب می کنیم. چه چیزی باعث می شود این نوع پوست، خیلی خاص؟ این ها کوچک هستند، جزئی به صورت جداگانه، جزئیات که در مجموع یک اثر خیره کننده را به ارمغان می آورد. بیایید با طراحی پایه ای از ابزارهای چهره ای که از راحت ترین کار استفاده می کنید شروع کنیم.

2. کنتراست

صورت باید تقریبا بی رنگ باشد. بنابراین، ما انتخاب سایه های متضاد را برای طراحی یک فرد، و همچنین رنگ های زرد و نارنجی غیر اشباع برای طراحی ابرو و مژه ها انتخاب نمی کنیم. ابروها باید به سختی قابل مشاهده باشند، ما برای استفاده از مورب های شفاف (Airbrush) استفاده می کنیم. مژه ها، ابتدا لمس نازک قهوه ای نازک، و سپس با شفافیت بالا روشن می شود. اگر چشم ها به دلیل فقدان فریم با مژه های تاریک، بیان شود، می توانید سعی کنید اضافه کردن شاخه های شفاف تیره را در پایه مژه ها اضافه کنید.

2. جذابیت freckles

انواع مختلفی از Freckles وابسته به پوست وجود دارد: موقت، که به خورشید بستگی دارد، ویژگی های اروپایی ها و ثابت، مشخصه افراد با نوع پوست بسیار نازک است.

اولین بار آسان تر است، فقط تعداد کمی از نقاط را به نوع پوست معمولی اضافه کنید. و دوم یک فرایند پیچیده تر است. شکل آنها به نظر می رسد یک پچ است و بخش بزرگی از صورت را پوشش می دهد.

بیایید شروع به استفاده از یک بافت از freckles واقع بینانه، ایجاد یک قلم مو درخشان (درخشان). اگر شما در یک پائین کار می کنید، از Airbrush ناراحت استفاده کنید.

در حال حاضر رنگ را انتخاب کنید کمی تیره تر از لحن میانی و کدورت کم (Opacity) در بسیاری از صورت کار می کند. به تدریج از مات به سایه های نارنجی تیره حرکت می کند. و در نهایت، ما به تنهایی Freunses را به تنهایی بر روی دیگران به نظر می رسانیم. اگر آنها با چهره بسیار مناسب نیستند، سعی کنید تغییر دهید.

4. رنگ های اضافی

پس از اتمام تمام مراحل قبلی، آن را کمی باقی خواهد ماند. اگر احساس می کنید که چهره خیلی بی رنگ است، که اغلب اتفاق می افتد، سعی کنید سایه های قرمز یا مشتقات اضافی را اضافه کنید.

توجه داشته باشید ترجمه: پالت اصلی از Marta Dahlig، متاسفانه، من آن را پیدا نکردم. بنابراین، من به درس می روم، جدول رنگ ها. امیدوارم او مفید باشد

هر هنرمند تازه کار یا Portraitist باید یاد بگیرند که چگونه یک سایه پوست واقع گرایانه ایجاد کنند. به عنوان تجربه تجربه تجربه، شما قادر خواهید بود خود را توسعه، تجهیزات مخلوط راحت رنگ برای شما. به طور کلی، توانایی انتخاب به درستی و ترکیب رنگ ها هنر واقعی است، زیرا هر فرد دارای سایه پوستی منحصر به فرد خود است. پس از آموختن برای ایجاد یک سایه پوست واقع گرایانه، شما می توانید با سایه های سورئالیستی و تصاویر آزمایش کنید.

مراحل

ایجاد یک سایه پوست روشن

لازم است که چندین رنگ را مخلوط کنید. به منظور گرفتن پوست نور، رنگ های زیر را آماده کنید:

این رنگ را مخلوط کنید. مناسب برای ترکیب رنگ در یک پالت خاص است. اگر شما آن را ندارید، هر سطح کار دیگر مناسب خواهد بود. به عنوان مثال، شما می توانید یک قطعه از کارتن متراکم استفاده کنید. به پالت یک قطره رنگ از هر رنگ اعمال کنید.

رنگ ها را در مقادیر مساوی مخلوط کنید. با کمک یک قلم مو، همان مقدار رنگ قرمز، زرد و آبی را مخلوط کنید. اطمینان حاصل کنید که برس را در مخزن آب بشویید قبل از آنکه آن را در رنگ رنگ دیگری بگذارید. مخلوط کردن سه رنگ اصلی، شما پایه را ایجاد خواهید کرد.

سایه ها را مقایسه کنید شما قبل از چشمانتان باید این سایه ای از پوست را که می خواهید کپی کنید وجود داشته باشد. مقایسه نتیجه حاصل با یک سایه که در حال تلاش برای رسیدن به آن هستید. اگر از عکس گرفته اید، پس از آن نورپردازی خود را در نظر بگیرید.

سایه را روشن کن اگر می خواهید یک سایه روشن تر به دست بیاورید، رنگ رنگ های زرد و سفید را اضافه کنید. با تشکر از رنگ زرد، به نظر می رسد یک سایه گرم تر، و به لطف سفید سبک تر. رنگ کمی را کمی اضافه کنید، و قبل از اضافه کردن بیشتر، رنگ ها را کاملا مخلوط کنید.

قرمز اضافه کن اگر قبلا یک تن نسبتا نور دریافت کرده اید، اما یک سایه واقع گرایانه به دست نیاورید، می توانید کمی قرمز را اضافه کنید. در نظر بگیرید که چگونه قرمز سایه پوست را تغییر می دهد. گاهی اوقات قرمز بیشتر در سایه پوست وجود دارد.

• شما نباید رنگ قرمز بیش از حد اضافه کنید، مگر اینکه شما می خواهید یک سایه را دریافت کنید که پوست را جلب کنید، در خورشید سوزانده می شود.

1. سایه را اصلاح کنید باز هم، سایه نتیجه را با یکی از شما می خواهید مقایسه کنید. آن را امتحان کنید تا آن را اصلاح کنید. اگر سایه بسیار متفاوت از دلخواه باشد، بهتر است رنگ را دوباره مخلوط کنید. اگر آن را بیش از حد نور، اضافه کردن کمی قرمز و آبی.

   • شما می توانید چندین گزینه سایه ایجاد کنید، و سپس مناسب ترین تصویر خود را انتخاب کنید.

2. رنگ آبی را اضافه کنید به تدریج، و به تدریج رنگ آبی را به رنگ اضافه کنید. اگر می خواهید یک سایه تیره تر به دست آورید، می توانید سعی کنید برخی از رنگ های سیاه را اضافه کنید.

   سایه ها را مقایسه کنید شما قبل از چشمانتان باید این سایه ای از پوست را که می خواهید کپی کنید وجود داشته باشد. مقایسه نتیجه حاصل با یک سایه که در حال تلاش برای رسیدن به آن هستید. اگر از عکس گرفته اید، سپس روشنایی را در نظر بگیرید.

   قرمز اضافه کن اگر شما نیاز به اضافه کردن یک رنگ قرمز دارید، سپس آن را به تدریج مخلوط کنید. بهتر است رنگ را به تدریج اضافه کنید تا بعدا آن را مجبور به اصلاح بنیاد نکنم.

   یک سایه زیتون تیره تر ایجاد کنید. یک مقدار مساوی از چتر سوخته و Siena واقعی را مخلوط کنید. شما یک مخلوط متمرکز تاریک دارید. به تدریج به پایین مقدار مورد نظر این مخلوط اضافه کنید. این مخلوط را می توان به جای آبی استفاده کرد. به منظور گرفتن سایه زیتون بیشتر، کمی زرد مخلوط با سبز اضافه کنید.

   سعی کنید مخلوط کنید تا گزینه ای کامل دریافت کنید. رنگ را مخلوط کنید تا حداقل پنج سایه را که شما راضی خواهید بود دریافت کنید. از اینها، شما می توانید گزینه مناسب مناسب را انتخاب کنید.

   حالا شما می توانید شروع به طراحی کنید. از یک یا چند گزینه برای تصویر استفاده کنید که بیشتر شبیه به یک سایه پوست واقع گرایانه است.

ایجاد سایه های تیره پوست

رنگ های آن رنگ هایی را که نیاز دارید انتخاب کنید. شما باید کمی برای رسیدن به سایه واقع گرایانه آزمایش کنید. رنگ های رنگ های زیر را آماده کنید:

• چتر سوخته؛
• طبیعی Siena؛
• رنگ زرد؛
• قرمز؛
• رنگ بنفش.

1. رنگ را مخلوط کنید مناسب برای ترکیب رنگ در یک پالت خاص است. اگر پالت وجود نداشته باشد، هر سطح کار دیگری مناسب خواهد بود. به عنوان مثال، شما می توانید یک قطعه از کارتن متراکم استفاده کنید. به پالت یک قطره رنگ از هر رنگ اعمال کنید.

هنگام طراحی پوست انسان، از این روش نقاشی استفاده می کنم.
به طور کلی، این روش طراحی پوست به دور از تنها یکی نیست، اما این نزدیک به من است.

چرا دست ها را می گیرید؟

من همیشه پوست را به این شکل می گیرم: چهره، بدن، دست، پاها .. همه چیز نقاشی شده است. با این، من همیشه از همان پالت رنگ استفاده می کنم.

با این حال، من دوست دارم حداقل قرعه کشی کنم ... _<

بیدمشک

قرعه کشی همه چیز براش استاندارد گرد است. ما فقط اندازه، شفافیت، سفتی و جریان پارامتر را تغییر خواهیم داد.

ایده اصلی این است که به شرح زیر است: ما با یک تاسل بزرگ شروع خواهیم کرد، اما برای پایان دادن به کوچک.

مرحله 1. طرح / پالت.

من سعی می کنم طرح های زیبا را طراحی کنم که تنها یک یا دو دقیقه را در ایجاد ایجاد می کنند - سایه های اولیه را مشخص می کنند. دقیق تر آنها خواهند شد، دیگر شما بعدا صرفه جویی خواهید کرد. لطفا ... طرح - 50٪ از موفقیت.

هنگامی که آن را به رسم سایه - خواهد شد در ساعت برگزار خواهد شد تا جایی که بررسی شود.

چندین تن پوست را انتخاب کنید:

نور، چیزی معنی بین تخت ها و رنگ تیره و کاملا تاریک است. به طور کلی، این به ویژه مهم نیست. رنگ را می توان به راحتی تغییر داد.

P.S. با رنگ های تیره شروع می شود و آنها را بیش از حد سبک تر از شروع با منسوجات روشن می کند. اگر آنها چیزی را ترتیب ندهند، آنها را تیره تر کنید.

مرحله 2. رنگ پایه

یک لایه جدید را بر روی طرح ایجاد کنید و حالت مخلوط را به "ضرب" تنظیم کنید. به منظور دیدن طرح از طریق رنگ.

حالا ما رنگ ها را اعمال می کنیم.

اگر مطمئن نیستید که کجا چه رنگی را به عکس ها نگاه می کنید، به عنوان سایه ها در آنجا قرار می گیرند.

اگر طرح شما سایه ها را بر روی بدن تساوی می کند، به مکان های مناسب رنگ استفاده می شود.

مرحله 3. رنگ را انتخاب کنید.

اگر به دقت نگاه کنید، متوجه خوشه غفلت از اندازه کوچک می شوید.

اگر می خواهید، می توانید انتقال بین رنگ های اصلی را تغییر دهید تا آنها را نرم تر کنید. اگرچه دقت اینجا مهم نیست.

مرحله 4. تاری

آزمایش با انواع مختلف تله؛ در اینجا من از کاهش سر و صدا استفاده می کنم: (فیلتر\u003e نویز\u003e سر و صدا مجدد)

قدرت: 10، حفظ جزئیات: 5-10، سر و صدا رنگ سر و صدا: 0، جزئیات تیز: 0.

اگر از این فیلتر بیش از یک بار استفاده می کنید، همه چیز بستگی دارد که چگونه مارپیچ های شما نادرست هستند.

مراقب باشید، "سر و صدا مجدد" نیز کنتراست نقاشی را کاهش می دهد. برای جلوگیری از آن، "جزئیات حفظ" را بالاتر بگذارید.

مرحله 5. تار را بهبود بخشید.

امیدوارم نقاشی خود را در مراحل قبلی مسدود نکرده باشید

این مرحله برای اصلاح خطاها مورد نیاز است. اگر اقدامات قبلی شما کامل نبود، شما باید آن را انجام دهید.

من از کدورت کم (25٪)، جریان کم (25٪)، سختی متوسط \u200b\u200b(50) برس استفاده می کنم که توسط آن دسته از آنها مخلوط شده اند که هنوز دوست بسیار دوست دوست پس از تاری هستند.

شفافیت لایه با طرح باید کاهش یابد و سپس به این مرحله ادامه دهید.

مرحله 6. اضافه کردن وضوح.

شفافیت برس برس (70-90٪) را کمی کاهش دهید تا قطعات / سایه های انتخاب شده و قطعات نور / درخشان را بهتر تعیین کنید.

مرحله 7. بیایید بازی کنیم

از آنجا که دست من، بر این ایده، به عنوان آن ممکن است از شیر ظاهر شود، زیرا من قطره ها را اضافه خواهم کرد.

اول من رنگ (کوچک سفید کوچک) خیره کننده / آثار قطره.

سپس سایه ها را طرح کنید.

مرحله 8. تغییر تن.

برای انجام این کار، شما فقط باید با تنظیمات\u003e منحنی ها و تنظیمات\u003e رنگ و اشباع بازی کنید.

به یاد داشته باشید اگر قصد دارید از آن استفاده کنید منحنی هابه منظور ایجاد تیره تر، شما نیز باید پایین تر اشباع در تنظیمات رنگ و اشباع.

اگر می خواهید سبک تر کنید، به سادگی از منحنی استفاده کنید.

این همه است

به نظر می رسد هیچ چیز پیچیده نیست، اما من نیاز به تمرین. موفقیت +)

همانطور که در درس های قبلیم گفتم، این راه من برای ایجاد یک عکس است، و نه یک قاعده کلی برای همه! بهتر است با استفاده از فتوشاپ و رایانه لوحی استفاده کنید، اما برنامه های طراحی دیگر نیز می توانند در صورتی که ابزار و قابلیت های مشابه را داشته باشند، رویکرد داشته باشند. اگر تمایلات ماسکوئیست در شما قوی باشد، می توانید سعی کنید ماوس را بکشید.

مرحله 1

برای رسیدن به بهترین نتیجه، با یک الگوی پرتره گام به گام شروع کنید. همانطور که می بینید، من یک پالت رنگ را جمع آوری کردم که با آنها کار خواهم کرد. شاید من از تمام رنگ ها استفاده نکنم، اما این یک پالت خوب برای شروع است. پوست نه تنها صورتی، هلو و قهوه ای دارد - شما همچنین می توانید کمی بنفش، آبی، زرد و حتی سبز نور را اضافه کنید. من با یک رنگ هلو شروع کردم، واقع در وسط، و نقاشی "سیاه" از چهره - شکل آن، و همچنین یک رنگ سبک تر با سطح پایین از کدورت (Opacity) و تراکم (جریان) (حدود 40٪) ) در بالای چهره، در مناطق درخشان.

شروع جالب من تاریک ترین رنگ قهوه ای را انتخاب کردم و آنها را سایه ها را برداشتم. شما می توانید در حال حاضر شروع به افزایش برخی از جزئیات اگر شما می خواهید - مانند من، به عنوان مثال، آن را با لب فوقانی ساخته شده، فقط برای دادن فرم. لطفا درخواست کنید رنگ بیش از حد تنگ نیست. طرح های بی ادب را انجام ندهید و فراموش نکنید که همیشه می توانید به نقاشی بازگردید و از یک رنگ در یک نرمتر دیگر انتقال دهید (این چیزی است که من قصد دارم بعدا انجام دهم). من سعی می کنم در کل سطح پوست را در همان زمان قرعه کشی کنم، زیرا اگر من بخش های فردی را به نوبه خود قرعه کشی کنم، سپس به عنوان یک نتیجه، ساختار پوست به نظر می رسد پراکنده و ناهمگن است.

سپس یک تن روشن تر را انتخاب کردم: هلو قرمز، بعد از قهوه ای تیره. با این رنگ، من از انتقال از تاریک ترین بخش ها به نور می روم. شایان ذکر است که رنگهایی که من تصمیم گرفتم پوست را به سایه های مختلف تقسیم کنم. رنگ های نور دارای رنگ زرد رنگ هستند، در حالی که تاریک - قرمز مایل به قرمز است. استفاده از سایه های مختلف زمانی که تصویر پوست به یک رنگ پر جنب و جوش کمک می کند!

در این مرحله، من شروع به قرار دادن سایه کردم و در جزئیات کار کردم. من یک تن نور را از پالت من انتخاب کردم و شروع به خشک کردن مناطق خاص کردم. در اینجا، همانطور که هنگام استفاده از سایه ها، Opacity (Opacity) و تراکم (جریان) برس ها توسط 30٪ نصب شد (قلم مو نیز دور، به اندازه کافی بزرگ قطر و با سفتی (سختی) - 80٪). من توصیه می کنم از یک قلم مو بسیار نرم استفاده نکنید، زیرا نتیجه به عنوان یک فرد می تواند "عروسک" و غیر طبیعی باشد. البته، اگر شما می خواهید برای رسیدن به یک اثر پلاستیکی، سپس یک قلم مو نرم را انتخاب کنید، اما این یک درس برای طراحی پوست است!

حالا من شروع به تفکر در مورد استفاده از بافت کردم. من قلم موم را عوض کردم در این رقم، یک نمونه از یک قلم مو را که من استفاده کردم (به طور کلی، آن را به وسیله شانس اتفاق افتاد، اما تصمیم گرفتم این نمونه را ذخیره کنم). در فتوشاپ، این قلم مو گچ (قلم مو گچ) نامیده می شود و قطر آن را تغییر می دهد که فقط باید نوار لغزنده را حرکت دهید. شاید شما می خواهید با یک قطر بسیار بزرگ در یک بوم بزرگ کار کنید، همانطور که در این مورد راحت تر است که قطعات را جلب کنید. همانطور که برای تنظیمات قلم مو، آنها را بسیار آسان تر برای نصب آنها بر روی قرص - شما می توانید اندازه، Opacity (Opacity) و نوسان زاویه (حساس به فشار) و در نتیجه، نسبت رنگ کامل و بافت های شگفت انگیز را تنظیم کنید.

اوه خدای من! همه چهره در حال حاضر بنفش است! من همچنین نقاشی را برش می دهم تا متن بیشتری را در کنار هم قرار دهم. 5. من آن را به طور تصادفی انجام دادم، قسم می خورم! در هر صورت، من فقط بسیاری از رنگ بنفش را با یک قلم مو کم کم (Opacity) اضافه کردم - تقریبا 15٪. اساسا، این رنگ در مناطقی از الگوی وجود دارد که در سایه (مانند، به عنوان مثال، گردن من) یا یک سایه صورتی (مانند، به عنوان مثال، در گونه های من) وجود دارد. نگران نباشید، من می دانم که به نظر می رسد یک رنگ رزمی به نظر می رسد - ما بعدا آن را حل خواهیم کرد. من همچنین چشم ها، موها و دهان را تنظیم کردم تا ایده ای از چگونگی سقوط سایه روی صورت داشته باشم.

در برخی از بخش های صورت، رنگ باید اضافه شود، اما برای شستن. من این سایه بنفش را کمتر روشن کردم. اگر شما یک رنگ بنفش را به یک لایه جدید اعمال می کنید (این یک ایده خوب است - ایجاد لایه های جدید برای هر گونه تغییر، اگر شما می ترسید که همه چیز به همان اندازه که شما می خواهید، استفاده کنید، سپس از Eraser (پاک کن) با کدورت کم (Opacity) استفاده کنید تراکم کوچک (جریان) و سطح بالایی از نرمی به منظور خلاص شدن از یک رنگ بنفش غیر ضروری و یا شما می توانید از قلم مو کدورت کم (Opacity) و تراکم کوچک (جریان) استفاده کنید تا سایه هلو را به جای بنفش بازگردانید. در نتیجه، شما می توانید شفاف، اما سایه بافت. \u003d)

یک نکته دیگر که باید هنگام طراحی پوست در نظر بگیرید، منابع نور است. پوست می تواند نور را بسیار بیشتر از مردم منعکس کند - البته، این بدان معنا نیست که باید یک آینه را یادآوری کند، اما هنوز رنگ ها را نشان می دهد. بهترین مثال نشان دهنده این اثر یک بازی کودکان است هنگامی که شما buttercup را زیر چانه نگه دارید، و اگر زرد بر روی پوست شما منعکس شود، به این معنی است که شما روغن را دوست دارید. من از روغن نفرت دارم، اما زرد همیشه بر روی هر پوستی بازتاب می شود :)). در این مورد، نور نارنجی بر روی گردن و زیر چانه منعکس شده است، بنابراین من آن را با نور درخشان سفید بر روی بینی براق با قلم مو با لبه های تیزم سعی کردم.

من از موهایی که از هیچ جا ظاهر نشده اند عذرخواهی می کنم، اما من فقط نمی توانستم نقاشی را ترک کنم. \u003d R من هنوز کمی بیش از پوست در این تصویر کار کردم. من آن را نزدیک تر آوردم و چند جزئیات اضافه کردم. به همین دلیل است که شما باید از یک بوم بزرگ استفاده کنید؛ شما می توانید در تصویر کمتر شسته باشید. من چانه را با کمک یک خط نور به سختی قابل توجه در امتداد کانتور برجسته کردم، من نیز آن را در مناطق دیگر مدار کمی کشیدم. من همچنین کمی سایه سبز (با کدورت کم (Opacity) - 5٪) و صورتی (همچنین کدورت کم (Opacity)) اضافه کردم. این نقاشی را زنده می کند!

در اینجا من سکته های نهایی را اعمال کردم. من بعضی از بافت ها را در گردن تقریبا اضافه کردم، همانطور که قبلا آن را با یک رنگ بنفش انجام دادم - من از یک قلم مو گچ استفاده کردم، همه چیز را در رنگ بسیار سبک رنگ کرده ام، سپس از طریق رنگ پایه دوباره بر روی کل سطح صورت رفتم به منظور ایجاد رنگ کمتر قابل توجه است. من همچنین یک رنگ زرد طلایی طلایی را در فک و بینی اضافه کردم. نترسید که از رنگ های مختلف استفاده کنید و سایه های بسیار غنی و درخشان درخشان را بکشید. بسیاری از آنها با این واقعیت مواجه هستند که پوست در نقاشی های آنها به نظر می رسد بیش از حد مسطح است، در این مورد این تکنیک رسم کمک به حل این مشکل است.

ام؟ چه؟ بله، من می دانم که درس احتمالا به اندازه کافی سریع و کاملا قابل فهم نیست. این کاملا دشوار است که همه چیز را در یک پرتره توضیح دهید، بنابراین من برخی از تکنیک های نقاشی را که از آن استفاده کردم، نشان خواهم داد. بیایید کمی درباره Paveings Color صحبت کنیم. در اینجا سه \u200b\u200bپالت وجود دارد. دو تاپس فقط وحشتناک هستند، پایین بهتر است و یادآوری می شود که من در نقاشی من استفاده می شود.

در حال حاضر، من امیدوارم که شما درک کنید که منظور من چیست - من از رنگ نارنجی در دو طرح اول استفاده کردم، اما سایه ها سبز نگاه می کنند و ظاهر بیمار را می بینند. ساختن سایه ها قرمز تر در آخرین رقم، پوست را به نظر طبیعی طبیعی تر، به رغم این واقعیت که طرح ها به اندازه کافی بی ادب نگاه می کنند.

البته، هر فرد تن مختلف پوست دارد. انتقال از یک سایه به دیگری به تمام رنگ های پوستی عجیب است. لازم نیست که سایه ها قرمز مایل به زرد باشند، و تابش های زرد مایل به زرد هستند. ازمایش برای چرم رنگ تیره، من از رنگ های اشباع شده و تیره استفاده کردم، با انتقال از سایه های بنفش به درخشش پرتقال بیشتر. پوست کم رنگ نیاز به یک سایه نارنجی اشباع نشده با اعمال رنگ های مختلف - صورتی، زرد کم رنگ و آبی، به عنوان پوست نور بسیار نازک و آبی رگ های آبی از طریق آن فریاد می زنند. نمونه رنگ پوست، که در سمت راست نشان داده شده بود، با پالت من کشیده شد و شامل سایه های زرد و نارنجی تر و درخشان قرمز صورتی بود که به نظر من کاملا مناسب برای تصویر یک نوع پوست آسیایی است. گل های رنگی خود را ایجاد کنید. :)

حالا بیایید درباره بافت صحبت کنیم. در نقاشی من، تقریبا از بافت استفاده نمی کردم، اما شما می توانید به طور کامل کار کنید. من توضیح خواهم داد که تردید زاویه ای است (زاویه جابجایی). شما می توانید جلوه های مختلفی را مشاهده کنید که برخی از پارامترها تغییر می کنند. اگر در یک قلم مو مخصوص (به عنوان مثال، به عنوان مثال، برس گچ (قلم مو گچ)) بافت های شگفت انگیز را به دست آورید، زاویه را روی فشار قلم قرار دهید). لطفا توجه داشته باشید که این یک اثر بسیار جالب حتی در این خط مستقیم (به خوبی، تقریبا مستقیم) خطوط است.

روی تصویر کلیک کنید تا تصویر را در اندازه کامل و کیفیت 100٪ مشاهده کنید.

راه های بسیاری برای ایجاد یک بافت وجود دارد و همه آنها به روش محاکمه و خطاهای کاهش می یابد - پوست هر کس متفاوت است و من نمی توانم در مورد تمام انواع پوست توضیح دهم، اما من با توضیح برخی از تکنیک های نقاشی که شما را شروع می کنم، شروع خواهم کرد می توانید استفاده کنید. نقشه های چپ نزدیک به سمت راست هستند - دور. در ابتدا من از قلم مو گچ (قلم مو گچ) به منظور دستیابی به سکته های نور استفاده کردم. شما می توانید این برس را بدون گرفتن دسته از قرص قرعه کشی کنید، یا می توانید با لمس نور قرعه کشی کنید (این تکنیک ها فقط برای کسانی که از قرص استفاده می کنند، به عنوان حساسیت فشار نیاز دارند، اما شما همچنین می توانید موس را پیکربندی کنید، اما پس از آن شما باید بیشتر کار کنید تا اثر ساختار پوست مختلف را ایجاد کنید، زیرا شما باید به طور مداوم اندازه / کدورت (کدورت) / و غیره را تغییر دهید.)

در اینجا من سکته های بیشتری را با استفاده از قلم مو گچ (قلم مو گچ) رنگ نور اضافه کردم. من کمی قطر قلم مو را نسبت به الگوی قبلی کاهش دادم، سپس شروع به شستن قطعه ها با استفاده از یک پاک کننده دور، نرم (پاک کن) با کدورت کم (Opacity) و چگالی کوچک (جریان) (من این سکته ها را به یک جدید اعمال کردم لایه، پس از پاک کردن، یک لایه تاریک شروع به درخشش می کند).

من دوباره یک رنگ نور را به کل نقاشی اعمال کردم و سپس نقاط کوچک را پاک کردم که منافذ را بر روی صورت نشان می دهد. شما حتی می توانید یک رنگ تیره تر را انتخاب کنید و منافذ بیشتری را به دست آورید تا بتوانید اثر منافذ عمیق را ایجاد کنید. منافذ روی صورت در اطراف بینی و در امتداد گونه ها قابل مشاهده تر است. شما ممکن است این اثر را برای پوست با یک سطح ناهموار افزایش دهید.

وین - من نقاشی هایم را نقاشی کردم و در لایه پایین، خطوط قلم مو آبی رنگ آبی رنگ آبی رنگ آبی رنگ آبی کم (Opacity) و تراکم بسیار کوچک (جریان) را اضافه کرد. اما غیرممکن است که رگ ها را به صورت تصادفی قرار دهید. بسیاری از رگ های کوچک در معابد، گردن، مچ دست و بازوها، پا، کف دست ها قابل مشاهده هستند. این همه بستگی دارد که چگونه پوست رنگ پریده شخصیت شما را دارد و چقدر نازک است. در برخی از نمایندگان جنسیت ضعیف، که دارای پوست نور است، می توانید رگهای شفاف در قفسه سینه یا بر روی باسن را ببینید، و اگر یک فرد نازک باشد، می توانید رگه ها را بر روی استخوان لگن، بر روی تیبیا یا بر روی آن مشاهده کنید دوچرخه سواری تصاویر و عکس ها را به دقت یاد بگیرید. \u003d)

شما همچنین می توانید بسیاری از جزئیات دیگر را اضافه کنید - Freckles ناز، زخم ها، لکه ها و همه چیز که می خواهید. فقط فراموش نکنید که بر روی یک بوم بزرگ کار کنید. این فنجان های تاریک کوچک که توسط یک برس دور کشیده شده اند، در واقع به طور کامل به نظر می رسند، اما اگر مقیاس را کاهش دهید، کاملا نگاه کنید!

در هر صورت ... من اینجا را متوقف خواهم کرد. درس و به طوری که به اندازه کافی طول می کشد - اگر تصمیم بگیرم بیشتر بنویسم، شما باید ادامه این درس را ایجاد کنید. آزمایش، استفاده از دانش در عمل و توجه توجه به پوست در افراد را یاد بگیرید - اما در حال حاضر، امیدوارم این درس به شما کمک کند. \u003d)

ایجاد یک پرتره واقع گرایانه همیشه یک آزمون است، صرف نظر از روش رسم. تکنیک های اجرای می تواند متفاوت باشد، از نقاشی ساده به نقاشی، اما نتیجه قابل توجه است.

استفاده از مداد رنگی یکی از تکنیک هایی است که نتیجه آن به نظر می رسد نقاشی است. در این درس، من تکنیک نقاشی پرتره خود را با مداد رنگی نشان خواهم داد.

هر یک از ما با روش طراحی خود، به عنوان قطعه ای از درس های مختلف مانند این، کتاب ها، کلاس های کارشناسی ارشد مونتاژ می شود و بسیار مهم است، تمرینکنندگان. این لزوما مسیر درست نیست، اما من آن را اشتباه نخواهم کرد. این فقط یک فرآیند است که من راحت ترین برای من را در نظر می گیرم، و او به من می دهد که من تلاش می کنم. در هنر هیچ مفاهیم "درست نادرست" وجود ندارد، ما به سادگی معیارهای خاصی را برای کمک به یافتن مسیرهای مختلف و ایجاد قوانین خود داریم. یک درس مفید را انتخاب کنید و از بین ببرید که با روش ها و تکنیک های شما مناسب نیست.

من از Polychromos Faber Castel استفاده خواهم کرد، اما فکر نمی کنم که شما نیاز به خرید مداد های مشابه برای طراحی یک پرتره دارید. بله، آنها کیفیت بسیار خوبی دارند، قطعا یکی از بهترین ها، اما آنها کاملا پیش شرط لازم برای ایجاد این اثر نیستند. شما در انتخاب هر نام تجاری که دوست دارید یا در حال حاضر هستید آزاد هستید. در این پست، من نام برخی از رنگ های از Faber Castell را ذکر می کنم، که توسط من استفاده می شود. شما می توانید آنها را در اینترنت تماشا کنید و سایه های مشابهی از مارک های مورد علاقه خود را پیدا کنید.

بیایید شروع به طراحی با مداد رنگی کنیم!

اول، ما باید پایه پرتره ما را قرعه کشی کنیم. من حتی یاد نمی گیرم که چگونه این مرحله مهم است. این کل نتیجه نقاشی شما را تعیین می کند، بنابراین شما نباید عجله کنید و به دقت نگاه کنید به چهره ای که قرعه کشی می کنید. زمان خاصی طول می کشد و تمرین زیادی می کند، بنابراین اگر فکر می کنید که در نگاه اول چیزی اشتباه نیست، دلسرد نشوید.

برای آشنا کردن خود با چهره کشیده، طرح های اولیه را در یک ورق کاغذ متفاوت ایجاد کنید. این به ذهن شما اجازه می دهد تا تمرکز و تمرکز بر یک فرد خاص که شما قرعه کشی کنید. یادگیری خطوط، خم شدن و سایه های خود، قطعا به رسیدن به تشابه نزدیک کمک می کند.

خطوط اصلی مداد متوسط \u200b\u200bرنگی (گوشت متوسط) را قرعه کشی کنید. من توصیه نمی کنم با استفاده از مداد گرافیت، زیرا خطوط کشیده شده در هنگام اضافه کردن رنگ های دیگر از بالا. نقاشی با مداد رنگی، می توانید این خطوط را با سایه های دیگر ترکیب کنید.

چشمان خود را بکشید

هنگامی که کانتور اصلی فرد آماده است، ما می توانیم اولین لایه های رنگ را اعمال کنیم. به یاد داشته باشید که این لایه ها رنگ پریده اند، و ما همچنان به رنگ های آینده ادامه خواهیم داد. در اینجا من از چنین رنگی استفاده می کنم - متوسط \u200b\u200bمتولد شده (گوشت متوسط)، Van Dyck Brown Van Dyck (Van Dyck Brown) و Luggy Sienna (Surnt Sienna).

پس از اولین لایه ضعیف، ما همچنان به استفاده از رنگ ها برای افزایش شدت آنها ادامه می دهیم. در اینجا من سایه ها را اضافه می کنم، چشمانم را کامل می کنم، اضافه کردن اشباع به رنگ آبی عمیق خود و شروع به طراحی سایه های قرمز او.

بلند کردن مژه های بالا و پایین با مداد سیاه و قهوه ای. مداد خود را به خوبی به خوبی به دست آوردن مژه های نازک و باریک.

پوست را بسازید

به آرامی شروع به حرکت دور از چشم، رنگ آمیزی منطقه زیر چشم و برخی از سایه های تاریک در اطراف بینی. من به رنگ های مورد استفاده در بالا پایبندیم، و شروع به اضافه کردن قرمز (قرمز) برای گونه و سوزاندن Oucher (سوختن اوچر) بر روی کل پوست، برای تعادل سایه های صورتی از متوسط \u200b\u200bبدن (گوشت متوسط) و دارچین (دارچین) مداد

پس از رسیدن به یک رنگ خاص در سراسر صورت، شما می توانید سایه های آسمان آبی (آسمان آبی) و کرم (کرم) (مداد زرد که می بینید بالا) رنگ ها را اضافه کنید تا تأکید بر اثرات نورپردازی. کرم را در مناطق درخشان اضافه کنید و آن را با یک بدن نور (گوشت سبک) و متوسط \u200b\u200bبدن (گوشت متوسط) مخلوط کنید. به عنوان مثال، زیر لب آبی کوچک، به عنوان مثال، زیر لب پایین و در سمت راست بینی پرتره زیر، یک آبی کوچک آبی را اعمال کنید.

در این مرحله، شما توانستید خطوط اصلی و رنگ چهره را تعیین کنید. برای بقیه پوست، تقریبا فقط رنگ های صاف است. شما فقط باید برای ایجاد لایه ها در مناطق تاریک تر ادامه دهید و به طور کامل با فشار دادن یک مداد نور بدن (گوشت سبک) برای مخلوط کردن هر لایه رنگ با هم، به طور کامل ادامه دهید.

قرعه کشی ابرو

با استفاده از حفاظت زرد نور (نور زرد کمر)، من ابروها را نقاشی می کنم، و Van Dyck Brown Brown (Van Dyck Brown) من برخی از موهای تیره را با اضافه کردن عمق رنگ برجسته می کنم.

گوش خود را بکشید

در اینجا شما می توانید فرایند پوشش لایه ها را ببینید گام به گام ذکر شده در بالا هنگام نقاشی پوست. اول، ما شروع به طراحی یک قسمت تاریک گوش با مداد قهوه ای تیره (قهوه ای تیره) می کنیم. همانطور که همیشه، این رنگ را با سکته های نرم همپوشانی کنید و بیش از حد بر روی مداد فشار ندهید. ما می خواهیم آن را ضعیف باقی بمانیم. این را در آینده دنبال کنید.

در حال حاضر با Halftone تصمیم بگیرید - در این مورد، گوشت متوسط). حوزه هایی را که ما سایه گذاشتیم، و همچنین مناطق روشن تر، بیش از حد در مداد فشار نیاورده ایم.

برخی از تن ها را با سایه های اچر زرد (اوج زرد) و لعاب نارنجی (لعاب نارنجی) برجسته کنید. بسته به روشنایی و تن از پوست، آنها می توانند آبی، سبز یا، همانطور که در بالا دیده می شوند، نارنجی باشند. سپس رنگ سایه را دوباره بیاورید و دومین بار از تاریکی ها عبور کنید، تاکید بر برخی از سایه ها.

و در نهایت، عبور از منطقه را با روشن تر خود، در مورد من نور بدن من (گوشت نور). تمام لایه ها را مخلوط کنید، با حرکات دایره ای نقاشی کنید و با کلیک بر روی قوی تر از گذشته.

موهای خود را بگذارید

ما شروع به طراحی با یک کانتور رنگی بدن (گوشت) تیره تر - براون ون Dyck (Van Dyck Brown).

از سایه های مشابه برای سایه ها استفاده کنید.

در این مرحله، من رنگ های زیر را مخلوط کردم تا موهای بلوند را بسازم: NOUGAT (NOUGAT)، CAPUT VILTUS VILUTET (CAPUT VILDUS VILDET)، OZE زرد روشن (زرد کمر) و کرم (کرم). در اینجا، به جای طراحی یک حرکت دایره ای، همانطور که قبلا انجام دادیم، به شما توصیه میکنم خطوط مستقیم و سیم پیچ را بکشید، مسیر طبیعی مو را تکرار کنید تا آنها را به آنها تحمیل کنید.

ادامه مو را با اضافه کردن لایه های رنگی ادامه دهید. در اینجا من از خاکستری سرد IV (سرد خاکستری IV) برای رسیدن به نصف ها و سایه ها بر روی مو استفاده می کنم. اما همه چیز بستگی به اینکه چه موی سایه ای را می گیرید.

کمی بعد من لب ها را گرفتم من از مداد رنگ پوستی استفاده می شود، همراه با مارری (Madder) و Fuchsia (Fuchsia) برای جلوگیری از سایه صورتی استفاده می شود.

با استفاده از این تکنیک چه می کنید؟

ویدئو در موضوع - چقدر آسان است برای رسم یک عکس عکس